Lermontov sendiri: Kisah kain

Mana-mana gambar, yang dibuat oleh artis - sama ada landskap musim luruh, laut bergelora, atau potret seorang wanita muda - membawa sifat-sifat kekal Pencipta, pandangannya terhadap objek yang digambarkan. Dalam pengertian ini, semua seni adalah subjektif dan impresionistis. Bagi potret diri, maka ketika ia diciptakan subjektiviti maksimum. Tidak sedar atau sengaja pelukis membawa kepada kanvas yang kepada orang luar masih misteri. Itulah sebabnya potret diri di tempat pertama menarik perhatian seni sebagai satu artifak berharga, mempunyai persamaan lengkap dengan asal di atas pelan domestik luaran (visual) dan emosi.

Lermontov-landskap

Hakikat bahawa Lermontov menulis gambar, kita tahu ini bukan semua. Menurut ensiklopedia dikhaskan untuk kerja-kerja penyair, cintakan lukisan mendedahkan dia masih dari usia awal. imej Lermontov sebagai budak dua tahun menunjukkan bahawa walau apa sekalipun dia cuba untuk menarik sesuatu pada skrol. Walau bagaimanapun, kebanyakan sepenuhnya hadiah ini telah ditunjukkan semasa rujukan pertama kepada Caucasus. Memberi tumpuan kepada sistem Rembrandt, Lermontov dicipta lukisan tentang perang, potret, dan, sudah tentu, pemandangan. genre terakhir paling diwakili dalam warisan yang indah penyair.

Seperti yang anda sangka, bahan untuk landskap berkhidmat sebagai indah sifat Caucasus. Dapatkan sekurang-kurangnya lukisan "Persekitaran kampung Karaagach". Ia menjadikan semua ciri-ciri cara seni Lermontov, kerana warna yang terang dan susunan tertentu angka dan berakhir dengan persepsi khas alam, dipaparkan dalam gambar. Ciri kedua adalah sukar difahami dan rayuan lebih intuitif daripada persepsi rasional.

Lermontov Potret

Berbanding dengan lakaran alam, potret warisan penyair mempunyai bilangan yang lebih kecil pekerjaan. Di kalangan mereka - potret diri-of Lermontov dalam jubah, imej Faith Lopukhina S. A. Raevskogo, AI Odoevskogo cat air (senarai gambar yang tidak lengkap). penyair juga meninggalkan beberapa lukisan minyak dan banyak lakaran. Para penyelidik ambil perhatian bahawa banyak potret berbeza adalah kepastian psikologi untuk menjadi bayangan awal hala tuju baru dalam seni - realisme.

keadaan dalam kehidupan

Saintis bertarikh potret diri Lermontov pada tahun 1837 tahun. kanvas ini telah dicipta sepanjang penginapan pertama penyair di Caucasus, di mana beliau telah dihantar untuk puisi beliau "Kematian seorang penyair." Bertujuan M. Yu. Lermontov diri potret-of Varvare Lopuhinoy, untuk siapa dia mempunyai perasaan tender. Seorang sepupu kedua penyair, Akim Pavlovich Shang Giray, memberi keterangan bahawa keinginan untuk cinta Lopukhina Lermontov tidak meninggalkan sehingga akhir hayatnya.

pemindahan kanvas berlaku pada bulan Jun 1838 - sebelum meninggalkan Barbara ke Jerman. Dari situ dia menghantar a-potret diri Lermontova A. M. Vereshchagin, yang sentiasa menggalakkan mana-mana daripada usaha kreatif - lukisan, muzik dan puisi. cerita pecah kain: ia telah dianggap hilang selama-lamanya sepanjang 80 tahun akan datang, sehingga masa yang lama terpaksa bergantung kepada salinan yang dibuat OA Kochetova pada tahun 1880.

Keterangan gambar

Diri Lermontov 1837 menangkap seorang lelaki muda yang memakai seragam rejimen Nizhny Novgorod. Di atas bahu mereka dilemparkan ke atas burka, diletakkan di atas tali pinggang kartrij dada, dan di tangan penyair menyimpan pedangnya. Latar belakang adalah Caucasus Mountains, yang ditinggalkan di dalam ingatan Mikhail Yurevich kesan ketara, walaupun pada hakikatnya mereka menikmati pemandangan Lermontov boleh hanya beberapa bulan.

Di belakang gambar terdapat tulisan dalam bahasa Jerman yang merujuk kepada pencipta gambar. Sudah tentu, yang ideal dari sudut pandangan prestasi seni, potret diri Lermontov tidak boleh dipanggil. Pengkritik cermat dapatkan daripada kelemahan di dalamnya seperti tangan yang dikesan yang tidak baik. Walau bagaimanapun, jika ia adalah penting, apabila kita menghadapi dokumen penting yang menunjukkan bahawa Lermontov telah pada masa itu? Yang tidak bersalah, baik hati, muka agak seperti kanak-kanak dengan cemberut, sedih, ungkapan walaupun tragis mata - sejenis diari penyair ini. Label yang direka untuk wanita yang dia suka, kini kelihatan seperti kontras berbanding dengan cetek-muzium "Lermontov" Potret sendiri "(cat air, 1837)."

lukisan sejarah lagi

Abad kedua puluh dot i dalam sejarah potret diri penyair. Akhirnya ada kanvas didambakan: pada tahun 1955 ia telah dibeli oleh seorang profesor Jerman Winkler. Lermontov sendiri mula lulus dari tangan ke tangan hingga 7 tahun selepas pembukaannya, dia tidak keluar dari kemudian Republik Persekutuan Jerman ke tanah air, untuk kegembiraan besar peminatnya.

Penyair pada lukisan artis yang berlainan

Sudah tentu, potret diri-of Lermontov, pendedahan yang telah dibentangkan di atas, bukan satu-satunya imej penyair. Kanvas terawal menggambarkan Mikhail Yurevich, dianggap lukisan oleh artis yang tidak diketahui, mungkin budak yang, yang berpindah ke garis kertas kanak-kanak empat tahun. Kedua juga potret penyair menangkap kanak-kanak. Pengarang kanvas digambarkan budak elegan berpakaian dengan rambut disikat. Sesetengah pengkritik telah mempersoalkan kesahihan gambar, tetapi persamaannya dengan imej pertama Lermontov dan kenangan saudara penyair menunjukkan sebaliknya.

Lukisan, yang akan ditangkap Lermontov semasa pengajian di Moscow, tidak. Hanya pada tahun 1834, apabila beliau telah dipindahkan ke cornet, nenek mengarahkan potret cucunya. Terdapat keinginan artis untuk memperindah beberapa penyair samaran. Pada masa yang sama potret yang boleh dipercayai bukan sahaja kerana persamaan yang baik dengan yang asal, tetapi juga betul perasan mood Lermontov, ungkapan matanya.

Terkenal adalah imej penyair yang dibuat gurunya lukisan Zabolotskikh. Artis yang tidak tuan besar, tetapi dibuat potret menunjukkan pengetahuan yang baik tentang sifat Lermontov. Perkara yang sama boleh dikatakan imej-imej lain penyair, yang sempurna melengkapi pemahaman kita itu.