Seni dan HiburanKesusasteraan

Simbolisme dalam lukisan oleh artis Rusia

Simbolisme di Rusia mempunyai perbezaan besar ini trend dalam seni negara Eropah yang lain. Muncul pada abad kesembilan belas lewat, simbolisme Rusia mempunyai ciri-ciri sendiri yang membuat ia dikenali dan unik. kemunculan beliau dikaitkan dengan aktiviti humas dan penyair terkenal - Z. Gippius, D. Merezhkovsky, V. Bryusov. Simbolisme dalam kerja mereka terutamanya agama-mistik, Kristian. Dalam erti kata lain, simbol kefahaman adalah tindakan mengenali Allah. wakil cemerlang trend ini boleh dianggap SM Soloviev dan FM Dostoyevsky.

Terutamanya simbolisme sastera adalah suatu kesatuan idea, orientasi umum dan makna. Simbolisme dalam lukisan bercanggah dan tidak jelas, dan dalam beberapa cara datang ke dalam konflik ideologi dengan asas sastera. Jawapan kepada usaha duhovvnye Penulis adalah paparan tulen kerohanian ( "Visi Young Bartholomew", "Hermit yang", "Prosiding St. Sergius" M. Nesterov) kepada sikap terlalu Anggun - ironinya dan menjijikkan ( "Spring" Chagall, "Mandi Kuda Merah "Petrov-Vodkin, dan sebagainya).

Simbolisme dalam lukisan itu adalah yang pertama untuk menggunakan M. Vrubel. Terang, kuat, seseorang mungkin mengatakan, mozek seni tuan besar epik, monumental. Ia chvstvuetsya percanggahan antara persekitaran sebenar dan imaginasi penulis. Karya-karya beliau menenggelamkan kami dalam era wira epik zaman tua beruban, yang muncul kepada kita sebagai sesuatu mimpi dan fantasi.

Satu contoh utama bagaimana untuk menunjukkan perlambangan dalam lukisan - dikenali kerja Vrubel ini "Pearl". alam semesta yang tidak terhingga, detik taintvenno dongeng dan mutiara nada dicerminkan dalam mutiara kecil. Atau yang lain, tidak kurang terkenal, "Duduk Demon". Oleh kerana teknik kerencaman, melihat gambar watak yang ditunjukkan hypnotizing dan memukau, pemutus suasana ketakutan dan rasa tidak selesa dalam. Tetapi, walaupun perasaan bercampur-campur itu daripada ia adalah mustahil untuk melihat jauh.

pembangunan selanjutnya simbolisme dalam lukisan itu adalah disebabkan oleh persatuan kreatif artis yang dipanggil "The Blue Rose". Wakil yang paling terkenal dari kumpulan ini adalah VE Borisov-Musatov. Tempoh kreativiti artis bertepatan dengan pergantian abad, yang dicerminkan dalam cara beliau menulis. Yang terdiri daripada lakaran impresionistis, beliau secara beransur-ansur datang kepada gaya baru lukisan, mural, imejan organik menghantar, yang penuh dengan simbolisme dalam lukisan itu. Kerja-kerja yang terkenal "Tapestry" seolah-olah pada pandangan pertama, yang biasa dan tidak melibatkan kesederhanaan plot. Walau bagaimanapun, cara bagaimana kedua-dua wanita berbual, tersembunyi kedalaman menyakitkan ditunjukkan. penonton dipindahkan kepada kekuatan khas komposisi. Ada perasaan bahawa "Tapestry" menyembunyikan makhluk tertinggi misteri dan tanda-tanda sesuatu yang tidak diketahui.

Lama kelamaan, pelukis melambangkan bersatu sekitar majalah "Dunia Seni". Titik perubahan dalam sejarah negeri ini kerana ia telah diramalkan dalam semangat simbolisme, dan kemudian dihantar dan dikonsepkan dalam artis lukisan. Dalam teknik masa selepas revolusi gaya ini adalah instrumen bersuara era baru: "New Planet" K. F. Yuon, "Bolshevik" B. M. Kustodieva, dan lain-lain

Similar articles

 

 

 

 

Trending Now

 

 

 

 

Newest

Copyright © 2018 ms.delachieve.com. Theme powered by WordPress.