Balalaika Rusia Alexey Arkhipovsky: kreativiti, biografi

Balalaika - bukan alat muzik yang paling bergaya dan popular, walaupun di Rusia, oleh itu virtuosos seperti Aleksey Arhipovsky menarik banyak perhatian. Bagaimana untuk kali ganda jalan pemuzik? Apa yang dia terkenal? Yang bernilai mendengar?

Bagaimana ia semua bermula

Aleksey Arhipovsky dilahirkan di selatan Rusia - di bandar Tuapse, 15 Mei 1967. Rumah ini sering muzik sedang bermain, kerana bapanya memainkan harmonika dan akordion. Dia mampu untuk memupuk kasih sayang yang sama untuk kreativiti dan anak. Dari usia awal Alex tahu kepelbagaian muzik Rusia. Tentang zaman kanak-kanak Arkhipovsky mengimbas kembali dengan keseronokan: laut, matahari, Balalaika - apa lagi keperluan untuk menjadi gembira! Pada usia sembilan tahun, kanak-kanak itu datang ke sekolah muzik untuk menguasai instrumen tradisional Rusia - Balalaika. guru pertamanya, Kulishova Evgeniya Nikolaevna, berkata pelajar itu ketabahan luar biasa yang berbeza dan kerja keras. Dalam tempoh enam bulan pertama dia menyakitkan "menyusun semula" tangan dengan senaman panjang, tetapi itu semua Alex mengatasi. Dan pada akhir sekolah, dia adalah pemenang pertandingan muzik, dan akhir kajian itu memberi bacaan penuh pertama mereka kedua-dua pejabat.

Kemudian, Aleksey Arhipovsky memasuki jabatan instrumen rakyat di Sekolah Muzik. Gnesin. gurunya adalah Profesor, Artist Rakyat Rusia, Balalaika dikenali Valeriy Evgenevich Zazhigin. Kajian telah diberikan kepada pelajar yang agak mudah, beliau mengambil bahagian dalam pelbagai ujian kreatif, dan juga memenangi pertandingan All-Russian muzik rakyat.

tahun kerja

sekolah siswazah, Arkhipovsky mendapat pekerjaan dalam rakyat orkestra Rusia di bawah arahan VP Dubrovsky di Smolensk. eksperimen muzik beliau bermula di sini. Arkhipovskaya tidak mencukupi untuk bermain muzik tradisional dengan cara yang biasa, dia cuba untuk menarik dari pelbagai yang lebih besar bunyi instrumen kegemaran. Beliau digilap teknik beliau, didapati bentuk baru bersuara untuk Balalaika.

Selepas 9 tahun orkestra pemain solo takdir memberikan Alex peluang untuk pergi ke peringkat seterusnya - dia telah dijemput untuk pasukan yang terkenal diketuai oleh Lyudmila Zykina, dalam ensemble "Rusia". Pada salah satu konsert dia memberikan perintah itu untuk menjaga bilik selama 5 minit, sehingga ada penyediaan isu yang akan datang. Beliau memulakan penonton bahawa dia tidak akan membenarkan 20 minit. Jadi Arkhipovsky layak solo dalam orkestra. Dengan "Rusia", beliau melawat banyak negara dan bandar-bandar, mendapat kasih sayang, tetapi saya merasakan ia adalah masa untuk pergi belayar solo. Pusat Stas Namin memberinya peluang, dan pada tahun 2002 mula bekerja Arkhipovsky satu. Beliau telah mengambil bahagian dalam pelbagai festival, mendapat kekuatan untuk mencuba gaya baru muzik kontemporari, menggabungkan rock dan motif etnik.

kemasyhuran berhak

Sejak tahun 2003 ahli muzik untuk menyertai gerakan "Ethnosphere" semakin popular - persembahan beliau dikumpulkan dewan. Bermula pada tahun 2007, semua artis yang terkenal meningkat, ia terlibat dalam projek-projek utama: Festival Tarkovsky Filem, pembukaan Eurovision 2009, majlis perasmian Sukan Olimpik di Vancouver (dalam "Russian House"), perayaan-perayaan antarabangsa jazz, blues, etnik dan muzik kontemporari. Pemuzik bekerjasama dengan pemuzik yang diketahui, misalnya, Dmitry Malikov.

peluang Balalaika adalah tanpa had, dan ia terbukti Alexei Arkhipovsky. Terbaik legasi beliau - adalah penambahbaikan pada tema yang berbeza muzik bahan: rakyat, moden, klasik. Pada tahun 2011 Arkhipovskaya dibawa dalam Guinness Book of Records sebagai pemain Balalaika terbaik di dunia.

Aleksey Arhipovsky: Balalaika - alat yang terbaik

ceramah pemuzik tentang cintanya instrumen. Beliau mendakwa bahawa kemungkinan beliau adalah tidak berkesudahan, dan setiap konsert terbukti berjaya. Arkhipovsky kata Balalaika adalah lanjutan daripada dirinya sendiri, ia membantu beliau untuk berfikir dan merasa. kerja-kerja ahli muzik tidak boleh dikaitkan dengan mana-mana satu genre, mereka secara organik menggabungkan jazz, gaya klasik dan kontemporari, serta membacanya maut dan pop permulaan. Di samping itu, komposisi Balalaika mencerminkan tradisi negara yang berbeza, dan bukan sahaja Rusia. Alexei dipanggil alat musik, selalunya adil telah berbanding Paganini dan Dzhimi Hendriksom. Beliau kreativiti beliau membuktikan bahawa cinta yang besar yang cukup dan tiga tali untuk menyentuh jiwa pendengar.

pencapaian kreatif

kejayaan utama beliau Arkhipovsky panggilan pengambilalihan "daripada surat cara" dan kasih penonton. Banyak kerja-kerja untuk Balalaika menjadi hits sebenar, penonton mendapati kemungkinan alat ini, jatuh cinta dengan dia, dan ini mencapai Aleksey Arhipovsky. "The Road Home", "Lullaby", "Cinderella", "kecantikan" - komposisi ini memikat pendengar tenggelam dalam dunia khas muzik instrumental. Hari ini Arkhipovsky - banyak pelakon diperlukan, persembahan solonya menarik rumah penuh di banyak negara di seluruh dunia. program "Insomnia" terdiri daripada karya-karya beliau sendiri, dicipta sebagai tafsiran baru pelbagai luas muzik.