Biografi ringkas Rembrandt dan karyanya. Kerja yang paling terkenal oleh Rembrandt

Ringkas biografi Rembrandt dan kerja-kerja yang diwakili dalam artikel akan memperkenalkan anda kepada salah seorang artis terhebat sepanjang zaman. Rembrandt Harmensz Van Reyn (tahun hidup - 1606-1669) - pelukis Belanda yang terkenal, penggores dan pelukis pelan. kerja-kerja yang meresap dengan keinginan untuk memahami intipati kehidupan, dan juga dunia dalaman manusia. Rembrandt berminat dengan pelbagai pengalaman kerohanian yang wujud dalam rakyat. Kreativiti artis - bahagian seni Belanda abad ke-17. Selain itu, ia dianggap sebagai salah satu halaman yang paling penting budaya seni dunia. Walaupun orang-orang yang jauh daripada lukisan, mereka tahu ia berfungsi. Rembrandt - adalah seorang artis yang menakjubkan, yang hidup dan bekerja untuk memastikan anda akan berminat.

warisan seni Rembrandt

warisan seni amat berbeza bahawa dia meninggalkan kita. Rembrandt dicat potret, landskap, masih nyaman, adegan genre. Dia menciptakan lukisan pada mitos, alkitabiah, tema sejarah, serta kerja-kerja lain. Rembrandt adalah tuan yang sukar ditandingi punaran dan lukisan.

Kehidupan di Leiden

kehidupan Rembrandt pada tahun 1620, ditandai dengan latihan ringkas di Universiti Leiden. Kemudian beliau mengambil keputusan untuk menumpukan hidupnya untuk seni. Untuk tujuan ini, beliau belajar pertama di Leiden J. Van Svanenbyurha (kira-kira 1620-1623 tahun), dan kemudian di Amsterdam oleh P. Lastman (dalam 1623). Dalam tempoh 1625-1631 artis bekerja di Leiden. Di sini mencipta kerja-kerja pertama beliau Rembrandt.

Perlu diingatkan bahawa kerja-kerja yang berkaitan dengan tempoh Leiden, ciri-ciri pencarian penulis kreatif kemerdekaan, walaupun pada hakikatnya mereka ketara mempengaruhi Lastman, serta wakil-wakil karavadzhizma Belanda. Sebagai contoh, kerja-kerja "Membawa dalam Kaabah", mewujudkan kira-kira 1628-1629 tahun. "Rasul Paul" (kira-kira 1629-1630 tahun), serta "Simeon dalam Kaabah" (1631), artis buat kali pertama terpaksa ke cahaya dan bayangan sebagai satu cara yang direka untuk menguatkan ekspresi dan inspirasi imej emosi. Pada masa yang sama, Rembrandt bekerja keras di potret. Beliau belajar ekspresi muka.

1630 tahun dalam kehidupan Rembrandt

Satu peristiwa penting untuk menguasai hidup berlaku pada tahun 1632. Pindah ke Amsterdam ditanda biografi artis Rembrandt. Biografi beliau mengenai masa ini adalah seperti berikut.

Di Amsterdam kami berminat untuk artis tidak lama lagi berkahwin. Ia yang dipilih satu Saskia van Eylenburh bangsawan kaya (potret beliau diberikan di atas). Wanita ini adalah seorang anak yatim. Bapanya adalah seorang ahli Lembaga Friesland, Datuk Bandar Leeverdena. Saskia dua adik-beradik adalah peguam. Antara saudara-mara wanita - ramai pegawai-pegawai kerajaan dan ahli akademik. Dia membawa kebahagiaan kepada yang sunyi pelukis rumah rasuk. Rembrandt telah memberikan rumahnya banyak perkara yang jarang berlaku, yang mengakibatkan beliau menjadi muzium sebenar. Master menghabiskan banyak masa di kedai sampah, di jualan dan lelongan. Dia membeli cetakan dan lukisan, India dan Cina ukiran perhiasan, senjata-senjata lama, patung, kristal berharga dan china. Semua perkara-perkara ini berfungsi sebagai latar belakang untuk lukisan, yang dia buat. Mereka diilhamkan artis. Rembrandt suka untuk berpakaian pasangan anda dalam baldu, sutera dan sutera. Dia mandi dia dengan mutiara dan berlian. Mudah dan senang hati mengambil membentuk hidupnya, penuh dengan kreativiti, bekerja dan kasih sayang. Secara umum, tahun 1630 tahun - masa ini, kebahagiaan keluarga dan kejayaan seni yang hebat.

1630 potret ini

Semua potret milik 1630 tahun, menunjukkan kehalusan pemerhatian dan Rembrandt. Ini membawa beliau untuk Keyser, van der Helstom, Rubens dan Van Dyck. Lukisan ini biasanya dibuat pada rata latar belakang kelabu yang ringan. Selalunya terdapat format bujur karya beliau. Rembrandt dicipta potret yang melanda kuasa plastik besar. Dia mencapai pemudahan dan chiaroscuro hitam dan keharmonian putih, serta terus-view model. Semua kerja-kerja yang penuh dengan kebaikan, menarik perhatian komposisi dan kemudahan yang dinamik. Dalam gambar tempoh Amsterdam, berbanding dengan Leiden, tekstur licin. Rhythm tangan mempunyai makna simbolik (artis sengaja tidak menunjukkan tangan seseorang). Ini, dan juga sebagai ketua angka berubah menyerupai kepelbagaian dan fana Baroque.

Ciri-ciri daripada beberapa potret 1630 ini

Menggambarkan kehidupan dan kerja-kerja Rembrandt tempoh ini, kita tidak boleh merujuk kepada potret dicipta olehnya. Mereka agak banyak. kerja Rembrandt "The Anatomy Lesson of Dr. Tyulpa" (gambar di atas) telah dibuka pada tahun 1632. Di dalamnya penulis inovatif mendekati penyelesaian masalah untuk kumpulan photo, dengan keputusan bahawa komposisi bertukar yang santai. Rembrandt telah menyatukan semua masyarakat yang diwakili dalam gambar, satu tindakan. Kerja ini membawanya kemasyhuran yang besar.

Dalam potret lain yang dibuat oleh pelbagai pesanan, artis menyerahkan teliti pakaian, ciri-ciri wajah, barang kemas. Satu contoh - kerja "Potret burgrave", yang ditulis pada tahun 1636 Garmens Rembrandt Van Reyn. Kehidupan dan kerja-kerja mana-mana artis berkait rapat. Sebagai contoh, lebih pelbagai dan bebas daripada potret komposisi orang yang rapat dengan Rembrandt, serta beliau potret sendiri (salah seorang daripada mereka, yang ditubuhkan pada 1634, dibentangkan di atas). Artis yang tidak takut untuk mencuba, cuba untuk ekspresi psikologi. Tidak boleh dipanggil sebagai potret diri, yang dicipta pada 1634, dan "Smile Saskia", yang ditulis pada 1633.

lukisan terkenal "Merry Syarikat", atau "Self-Portrait dengan Saskia" (photo kerja yang dibentangkan di atas), telah melengkapkan usaha tempoh ini. Ia telah ditulis sekitar 1635 Rembrandt Van Reyn. Kehidupan dan kerja-kerja artis dengan cara yang istimewa dinyatakan dalam kerja ini. Di dalamnya, beliau telah memberikan berpecah dengan peraturan-peraturan yang sedia ada. gambar menonjol cara percuma lukisan, spontan langsung komposisi, dan dipenuhi dengan cahaya, yakin, palet berwarna-warni.

komposisi Bible dan adegan mitos 1630

Tahun 1630 tahun, artis dicipta dan komposisi alkitabiah. Salah satu yang paling terkenal - "The Pengorbanan Abraham". Ia merujuk kepada 1635. komposisi alkitabiah masa ini ditanda oleh pengaruh lukisan Baroque Itali. kesannya dapat dilihat dalam dinamik komposisi (beberapa terpaksa), cahaya dan bayangan berbeza, sudut ketajaman.

Dalam kerja-kerja Rembrandt masa ini, tempat yang istimewa tergolong dalam tabir mitos. Artis yang tidak mengikut tradisi klasik dan peraturan-peraturan, membuang mereka satu cabaran berani. Salah satu daripada kerja-kerja, yang boleh dinyatakan di sini - ia "Rogol Ganymede" (1635).

"Danae"

Komposisi monumental dipanggil "Danaus" yang terkandung sepenuhnya pandangan estetik Rembrandt. Dalam karya ini, dia seolah-olah masuk ke dalam pertikaian dengan artis-artis hebat Renaissance. Rembrandt digambarkan bogel Danae tidak sesuai dengan cita-cita klasik. Artis yang dilakukan kerja-kerja ini dengan spontan realistik, sangat berani untuk masa. Dia membandingkan ideal, imej kecantikan rasa fizikal dicipta oleh tuan Itali, kecantikan rohani dan kehangatan perasaan manusia.

kerja-kerja lain

Juga dalam 1630 tahun, Rembrandt banyak masa ditumpukan untuk bekerja dalam seni ukiran dan punaran. Ia boleh diperhatikan seperti karya-karya beliau sebagai "sepasang mengembara" dan "Penjual racun tikus." Artis yang juga mencipta lukisan pensil diringkaskan dalam gaya dan sangat berani.

kreativiti Rembrandt 1640

Telah bertahun-tahun telah ditanda oleh konflik antara kerja-kerja yang inovatif Rembrandt dan permintaan yang sangat terhad yang sezaman dengan beliau. Jelas konflik ini menunjukkan dirinya pada tahun 1642. Maka kerja-kerja "Night Watch" Rembrandt telah menyebabkan bantahan ganas pelanggan. Mereka tidak mengambil idea utama artis. kumpulan Rembrandt bukannya potret biasa digambarkan trek wira-tinggi, di mana penembak penggera Guild menonjol. Iaitu, ia adalah, anda mungkin berkata, gambar sejarah. Dia bangun sezaman kenangan perang pembebasan diperjuangkan oleh orang-orang Belanda.

Selepas kerja-kerja ini telah menurun kemasukan pesanan Rembrandt. hidupnya telah dicemari oleh kematian dan Saskia. Pada tahun 1640, semasa kerja-kerja artis hilang glamor luarnya. Kunci kira-ciri menaikkan semangat untuk beliau sebelum ini, juga hilang. Rembrandt mula menulis genre dan Alkitab adegan tenang, penuh kemesraan dan kehangatan. Dalam mereka dia mendedahkan warna halus perasaan, perasaan persaudaraan, keintiman. Antaranya, ia harus diperhatikan, "Keluarga Suci" pada tahun 1645, dan juga gambar "David dan Jonathan" (1642).

Seperti dalam jadual, dan juga dalam lukisan oleh Rembrandt ia menjadi semakin penting play sangat halus cahaya dan bayangan. Ia mewujudkan suasana yang istimewa - emosi sengit, dramatik. Perlu diingatkan lembaran monumental grafik Rembrandt "Seratus Guilder Print," dan "kunci kira seratus guilder," bermula kira-kira 1642-1646 tahun. Anda juga perlu memanggil landskap di 1643 "Tiga pokok" penuh dengan cahaya dan udara dinamik.

1650 tahun dalam kerja-kerja Rembrandt

Ianya dinyatakan ujian hidup yang serius yang dialami oleh artis. Yang 1650 bermula tempoh matang kreatif. Rembrandt mula semakin beralih kepada potret. Beliau menggambarkan orang yang paling dekat kepadanya. Antaranya, ia adalah diperhatikan pelbagai potret Hendrickje Stoffels, isteri kedua artis. Ia juga agak luar biasa dicipta pada tahun 1654 "Potret seorang perempuan tua." Pada tahun 1657 artis dicat lain kerja beliau yang terkenal - ". Anak Titus membaca"

Imej orang biasa dan orang tua

Imej orang biasa, terutama warga tua, semakin tertarik dengan artis. Mereka berada dalam karya-karya beliau lambang kekayaan rohani dan kebijaksanaan hidup. Pada tahun 1654, Rembrandt menciptakan "Potret saudara isteri artis", dan dalam 1652-1654 - "Portrait of Man Lama di Red" (gambar di atas). Pelukis mula berminat dalam tangan dan mukanya, yang diterangi oleh cahaya yang lembut. Mereka seolah-olah merampas dari kegelapan. angka dicirikan oleh peniruan muka hampir tidak jelas. Ia menunjukkan pergerakan kompleks perasaan dan pemikiran mereka. Rembrandt silih cahaya berseri berus sebatan, menjadikan permukaan lukisan berkilauan chiaroscuro dan warna berwarna-warni.

keadaan kewangan yang sukar

Pada tahun 1656 artis diisytiharkan muflis, meninggalkan segala hartanya pergi di bawah tukul. Rembrandt terpaksa berpindah ke kawasan Yahudi di kota Amsterdam. Di sini beliau menghabiskan hidupnya dalam keadaan yang sangat sempit.

kerja kreatif oleh 1660-an Rembrandt Harmensz Van Reyna

komposisi Alkitab dicipta dalam 1660 tahun, merumuskan Rembrandt merenung makna kehidupan. Dalam karyanya masa ini, terdapat lukisan ditumpukan kepada pertembungan terang dan gelap bermula pada jiwa manusia. A beberapa karya mengenai perkara ini dibuat oleh Rembrandt Harmenszoon Van Reyn, biografi dan senarai lukisan yang kita berminat. Antara kerja-kerja ini kita perlu mengakui kerja-kerja "Asyur, Haman dan Esther", yang dicipta pada tahun 1660; dan "David dan Uri" atau "drop Amana" (1665). Mereka ini disifatkan oleh cara yang fleksibel penulisan, pelbagai tepu panas, tekstur permukaan kompleks, bermain keras cahaya dan bayang-bayang. Semua ini perlu menjadi artis untuk mendedahkan pengalaman emosi kompleks dan konflik, untuk kelulusan kemenangan kebaikan atas kejahatan.

lukisan sejarah oleh Rembrandt dipanggil "The Conspiracy Claudius Civilis", juga dikenali sebagai "Conspiracy daripada Batavians," dicipta pada 1661. Ia disemai dengan kepahlawanan dan drama yang keras.

"Pulangan daripada Prodigal Son"

artis dicipta kerja "The Return of the Prodigal Son" Dalam tahun terakhir hidupnya. Ia bermula dari 1668-1669 tahun. Ini kanvas monumental adalah karya utama oleh Rembrandt. Ia terkandung semua perspektif moral dan estetika dan seni, ciri-ciri tempoh lewat kerjanya. Artis dengan kemahiran yang paling tinggi dalam filem ini mencipta pelbagai jenis emosi manusia yang mendalam dan kompleks. Seni bermakna dia mengetepikan kecantikan pendedahan pengampunan, belas kasihan, pemahaman. Dalam rapi gerak isyarat ekspresif dan kedudukan termaktub kemuncak peralihan voltan yang memuaskan menyelesaikan deria keinginan. Di dalam gambar, yang terletak di atas, anda boleh melihat ia adalah kerja terakhir Rembrandt.

Kematian Rembrandt, nilai kreativiti

Pelukis Belanda terkenal, penggores dan pelukis pelan meninggal dunia di Amsterdam 4 Okt 1669 Harmensz Van Reyn Rembrandt, yang kerja-kerja yang dikenali dan disayangi oleh ramai, mempunyai kesan yang besar kepada perkembangan selanjutnya lukisan. Ini terbukti bukan sahaja kepada karya-karya murid-murid beliau, yang mana Carel Fabritius datang untuk memahami Rembrandt paling dekat, tetapi juga pada karya-karya pelukis Belanda setiap, lebih atau kurang penting. Gambar ramai artis mencerminkan kesan seperti seorang artis seperti Rembrandt Van Reyn. Artwork "Swamp", yang mana penulis - Jacob van Ruisdael - mungkin salah satu daripada kerja-kerja itu. Ia menunjukkan hutan padang pasir sebahagian dibanjiri dengan air. Gambar ini menanggung makna simbolik.

Pada masa akan datang, mempunyai kesan yang kuat ke atas perkembangan seni realistik secara umum, Rembrandt besar. Lukisan dan biografi kepentingannya dan ramai orang hingga ke hari ini. Ini menunjukkan bahawa kerjanya adalah benar-benar agak berharga. Karya-karya oleh Rembrandt, penerangan banyak yang telah dibentangkan di dalam artikel ini, masih memberi inspirasi kepada artis.