Lukisan Ilya Kabakov ini Iosifovicha. Artist Ilya Kabakov: lukisan "Beetle"

Artis Soviet dan Rusia paling terkenal di Barat adalah Ilya Kabakov. lukisan beliau dipamerkan hari ini di banyak negara, dan kos setiap tahun semakin tinggi. Populariti datang kepada tuan selepas akhir tahun 1980-an, beliau berhijrah ke luar negara. Sebelum itu Kabakov adalah lazimnya bermastautin di USSR, sumber utama pendapatan telah menggambarkan buku kanak-kanak. Lukisan, yang membawa kemasyhuran dan kekayaan kemudian, beliau menulis kepada orang muda, tetapi bergantung kepada pemahaman kerjanya di Kesatuan Soviet tidak dapat.

Zaman kanak-kanak dan remaja

Artist Ilya Kabakov, yang gambar-gambar hari ini menjadi orang terkaya di dunia, dilahirkan di Odessa pada tahun 1933. keluarga telah bapa yang paling biasa, Iosif Bentsionovich, bekerja sebagai seorang mekanik, dan ibunya, Bella Yudelevna - akauntan. Apabila Perang Dunia II bermula, budak paus pergi ke hadapan, dan ibunya, yang diambil bersama-sama dengan Uzbekistan (Samarkand). Di sini dalam tahun 1943, beliau mula mengkaji lukisan di sekolah seni, yang berfungsi apabila dipindahkan dari Leningrad Institut Painting, Arca dan Seni Bina. Repin. Kabakov belajar di Samarkand 2 tahun. Selepas perang tamat pada tahun 1945 anak itu berbakat telah dipindahkan ke Sekolah Seni di Moscow (MSHSH). Selepas menamatkan pengajian, dia mendaftar di Institut Surikov di Jabatan Graphics (dia adalah seorang pelajar 1951-1957).

Kreativiti sebelum dan selepas hijrah

Artis muda bekerja sebagai ilustrator buku yang diterbitkan oleh "Detgiz" (kemudian ia telah ditukar nama kepada "Sastera Kanak-kanak"), telah bekerjasama dengan majalah "Murzilka", "gambar lucu", "The Kid". Pada masa ini, terdapat gambar pertama Kabakova Ili, yang ditulis dalam gaya surealisme dan seni abstrak. Pada tahun 1960 beliau menyertai barisan artis, penentang, dan ciptaan beliau datang pada pameran asing di L'Aquila, selepas mereka telah dibentangkan dalam Venice, London dan Cologne. Selain lukisan, dalam karya-karya pengarang telah secara aktif kehadiran yang dipasang. Geran Antarabangsa Pertama Ilya Iosifovich diterima pada tahun 1987. Setahun kemudian, artis telah dianugerahkan biasiswa daripada Kementerian Kebudayaan Perancis, dan pada tahun 1989 menerima wang dari Jerman Academic Exchange Service (DAAD), dia pergi ke Berlin dan sejak itu di rumah tidak berfungsi .

Selepas pindah ke seluruh dunia tahu tentang apa yang artis Ilya Kabakov. Lukisan, gambar yang anda boleh lihat dalam penerbitan ini, menyebabkan agak kacau di kalangan peminat seni kontemporari. Puncak tuan kemuliaan bermula 1990-an: pada masa itu dia telah berlalu puluhan pameran di banyak negara. Di Rusia, artis mula dipamerkan secara aktif dalam tahun 2000-an. Pada West hari ini, wakil utama seni Soviet dan Rusia tidak Kabakov Ilya Iosifovich. lukisan beliau dipamerkan di pameran "Rusia", yang diadakan di Muzium Guggenheim, bersebelahan dengan ikon Andreya Rublova, kerja-kerja Malevich, Bryullov, Repin. Selepas itu, pihak berkuasa artis lebih meningkat.

"Shower"

Apa yang begitu menarik perhatian pencinta seni lukisan Kabakova Ili? Untuk memahami ini, anda perlu mengambil kira beberapa kerja-kerja tuan-tuan dari tempoh yang berbeza dalam hidupnya. Pada tahun 1964, satu siri lukisan datang dari bawah tandatangan artis yang bertajuk "pancuran." Setahun kemudian, angka-angka ini datang ke pameran itu di Itali, kerana apa Ilya Iosifovich konflik yang serius timbul dengan pihak berkuasa Soviet. Gambar-gambar yang digambarkan pengarang lelaki yang berdiri di bilik mandi, ia kekal kering. Air mencurah dari air yang boleh, borang sekitar seorang lelaki jatuh, sayap, kanopi dan bentuk yang rumit lain, tetapi dia tidak menyentuh tubuhnya. pengkritik barat telah mengenal pasti lukisan Kabakova Ili dengan defisit sumber bahan di USSR, tetapi artis itu sendiri mendakwa beliau hanya menarik seorang lelaki yang sepanjang hidupnya sedang menunggu untuk sesuatu.

Kemunculan seni konseptual

Pada awal tahun 1970-an dalam seni Soviet adalah gaya "Moscow Conceptualism", salah seorang daripada pengasasnya dianggap artis Ilya Kabakov itu. pengarang gambar pada masa ini - ia adalah parodi dari pita merah yang meliputi semua aspek kehidupan masyarakat Soviet. Perlu diberi perhatian adalah kerja-kerja "Jawapan kumpulan eksperimen" Kabakov (1972), di mana seluruh permukaan daun yang dipohon Rajah kaligrafi semburan dicat. Di dalamnya, setiap rakyat Soviet - bukan orang dengan perasaan dan emosi, tetapi hanya nama pertama dan nama keluarga dalam kotak.

Moscow conceptualism mendapati sambungannya dalam "Jadual penyingkiran bin" (1980). Di sini Kabakov dengan penghinaan perwatakan beliau yang mendedahkan cara Soviet hidup. baldi bawa pulang bagi orang-orang yang tinggal di sebuah apartmen perkauman, hadiah-hadiah artis bukan keperluan harian, tetapi sebagai satu undang-undang semua keluar yang tidak boleh dibatalkan.

Pada Man yang Terbang ke Angkasa dari bilik kecilnya

Pada 1980-an, lebih teruk meluahkan rasa tidak puas hati dengan cara Soviet hidup Kabakov Ilya Iosifovich. Lukisan dan pemasangan ia telah terkenal di luar negara, dan terdapat di sana pengakuannya, semasa berada di rumah mengenai artis yang hanya dikenali dalam kalangan sempit. Pada tahun-tahun 1982-1986 Kabakov bekerja pada lagu "Orang yang terbang ke angkasa dari biliknya." pemasangan jelas dapat dilihat garis antara pemuda kurang upaya dan impiannya. Membuat primitif pesawat spontan komposisi protagonis terbang ke yang tidak diketahui, memecahkan siling kepala bilik lusuh beliau sedikit. Selepas berhijrah Kabakov menjadi jelas bahawa peranan artis manusia yang digambarkan sendiri, meninggalkan Union selama-lamanya.

lukisan Kabakov ini "Beetle" dan "Suite"

Penghijrahan ke Barat membawa Ilya Iosifovich bukan sahaja terkenal di dunia, tetapi juga negeri yang kukuh. Pada tahun 2007, Phillips de Pury lelong lukisan beliau "Suite" (1981), dijual hampir $ 4 juta, telah menjadikan ia yang paling mahal pelukis Rusia tempoh selepas perang. karya beliau, penulis menulis di atas sekeping papan lapis. Ia Kabakov digambarkan terang oleh matahari di bilik hotel dengan kerusi-kerusi, meja kopi dan TV. Di latar depan artis telah meletakkan maklumat mengenai lawatan berpandu dengan bas di pantai Laut Hitam. Nombor ini, digabungkan dengan seluruh Laut Hitam adalah satu pencapaian warganegara Soviet.

Pada tahun 2008, perhatian media antarabangsa sekali lagi menarik Ilya Kabakov. Lukisan "Beetle", yang ditulis pada tahun 1982, telah dijual di bawah tukul untuk 5.840.000 dolar hebat. Oleh itu, artis menetapkan rekod baru bagi nilai kerja-kerja mereka. Lukisan Ilya I. CloseUp dicat kumbang berkilat duduk di atas daun muda. Bahagian yang lebih rendah daripada web penulis dihiasi sajak mengenai serangga. Maksud puisi ini agak mudah: seorang kanak-kanak mendapati kumbang cemerlang untuk koleksi, tetapi dia bergelut rehat percuma. Tetapi Kabakov tidak akan menjadi dirinya sendiri jika dia tidak melabur di nurseri mudah ini makna sajak yang lebih mendalam. Kumbang, cuba untuk keluar daripada tangan kanak-kanak itu, tidak hanya berjuang untuk hidupnya, di sini berasa kedudukan berprinsip yang jelas orang itu, keengganan untuk menjadi sebahagian daripada sejenis sistem pengumpulan.

pasangan Kabakov

Di seluruh dunia, lukisan Kabakova Ili dikaitkan dengan lukisan Rusia kontemporari. Hari ini, artis yang tinggal di New York. Pada tahun 1989, beliau berkahwin. Ia adalah isteri Ilya I. berhutang banyak kejayaan, kerana ia terlibat dalam pengendalian hal ehwal kewangan dan penganjuran pameran. Selain itu, Emilia (isteri) ditaja banyak karya-karya beliau. Pada tahun 2012, kerja bersama Kapal pasangan suami isteri 'of Tolerance "dinamakan ciri terbaik daripada projek itu, dan telah dianugerahkan Anugerah Cartier.

Seperti kebanyakan genius, tidak dapat mencari pengiktirafan dalam tanah airnya Ilya Kabakov (artis). Gambar (gambar sebahagian daripada mereka yang dibentangkan di dalam artikel) di Barat telah diterima dengan penuh semangat oleh semua masyarakat progresif dan memastikan tempat layak pengarang dalam senarai artis yang cemerlang.