Lukisan "The Kiss" Gustava Klimta: sejarah dan penerangan

Gustav Klimt yang diiktiraf di seluruh dunia, tetapi yang paling popular adalah lukisan "The Kiss". Ia bukan tanpa sebab dipanggil salah satu ciptaan yang terbaik tuan. Ode kepada keindahan, kesucian dan kasih sayang dalam semua keluasan itu.

tentang wizard

Gustav Klimt dilahirkan di Austria, di pertengahan abad XXI ini. 14 Julai 1862 - satu hari yang mulia untuk lukisan Austria, kerana ia adalah terima kasih kepada artis dalam ia muncul, berkembang dan mendapat pengiktirafan Nouveau. Dalam karya-karya beliau, beliau memuji kecantikan badan wanita di tempat yang pertama, jadi sebahagian besar daripada kerja-kerja yang wujud dalam erotisme terang.

Bapa Klimt adalah seorang artis-pengukir, jika tidak ditentukan nasibnya, maka sekurang-kurangnya ditolak ke jalan yang benar.

Beliau mendapat pendidikan yang sesuai di Pusat Pengajian Seni Hiasan, yang terletak di Vienna.

Life telah berbuat baik kepada artis, dia telah mengenali kemuliaan dan hormat semasa hayatnya, menjadi profesor di Akademi Seni daripada tanah airnya.

Gustav Klimt tidak 6 Februari 1918.

peringkat pembangunan

kerja awal, "ujian berus profesional", bagi sebahagian besar terdiri daripada lukisan dinding yang menghiasi tempat-tempat awam - seperti teater. Semua lukisan telah dibuat dalam "naturalisme" gaya.

Manifestasi pertama personaliti, yang menunjukkan sepenuhnya lukisan "The Kiss", dapat dilihat dalam reka bentuk Muzium Sejarah Seni. Ia berada di sana pada tahun 1891 Klimt direka satu set tangga, yang menggambarkan angka kiasan, yang menunjukkan cinta artis untuk tepat, disahkan dan silhouettes ornamentalism. Walau bagaimanapun, dari masa ke masa prinsip kerja-kerja pembinaan sedang berubah - menjelang akhir abad XIX itu, mereka memperoleh perlambangan yang lebih besar dan unsur-unsur hiasan.

Gustav Klimt - tanpa keterlaluan, fokus Austria avant-garde yang pada awal abad ini. Dia telah mengambil bahagian yang aktif dalam aktiviti-aktiviti masyarakat "Secession", yang diasaskan oleh pelopor dalam bidang lukisan.

Kerja-kerja yang paling penting Klimt (dan lukisan yang terkenal "The Kiss" juga) milik tempoh lewat kreativiti - ia adalah pada peringkat ini, semua potret kejelasan yang menakjubkan yang berbeza, kesan halus "mozek" dan slozhnosochinennogo imej yang mengubah sifat walaupun, bergantung kepada perubahan sudut tontonan yang . Karya-karya beliau menunjukkan perpaduan dan perjuangan yang bertentangan, yang dinyanyikan oleh ahli falsafah. Dalam satu tangan, Gustav tidak sabar-sabar untuk kebebasan dalam proses objek imej. dahaga ini kerana melanggar peraturan-peraturan, membuat melihat objek ditulis dari segi perlambangan, kerana Klimt cuba untuk menyampaikan kepada penonton seluruh berubah-ubah dan sifat tdk dimengerti dunia yang kita ada realiti yang lebih tinggi dilihat dan masa. Di pihak yang lain - untuk beribadah di dalamnya, dan sekarang memuliakan alam semula jadi dalam semua semula jadi yang, melicinkan hiasan.

mahkota penciptaan

Yang kemasyhuran terbesar di antara para pecinta sebagai Art Nouveau dan Art secara umum, mencari gambar G. Klimt "The Kiss".

Perlu diingat bahawa kerja ini tergolong dalam "era kegemilangan" artis - kemudian ada beliau tertarik dengan kerja-kerja reka bentuk hiasan, dinyatakan dalam banyaknya emas.

Walau bagaimanapun, kerja-kerja Klimt adalah seperti itu emas nampaknya tidak kesat dan tidak membangkitkan pemikiran kerub montel. Warna dalam kes ini mengambil peranan sebagai pemangkin, yang meningkatkan kesan keseluruhan yang dihasilkan oleh lukisan.

Pengarang lukisan "The Kiss" berusaha ke atasnya selama setahun, mengambil jurang kreatif penuh antara tahun 1907 dan 1908.

Sejarah penciptaan

Menurut kepercayaan popular, sejarah gambar seterusnya. Earl, yang namanya tidak sampai kepada kita, ditugaskan lukisan artis sebagai hadiah untuk pengantin perempuannya. Syarat utama untuk pelanggan adalah hakikat bahawa graf dengan pengantin perempuan terpaksa ditunjukkan bersatu dalam ciuman ghairah.

Cara melakukan pelukis adat, diketahui oleh semua, tetapi bangsawan yang ingin menarik perhatian tercinta, gembira. Walau bagaimanapun, beliau berminat dalam satu soalan. Untuk sebab-sebab tertentu, beliau wira bibir gambar tidak pernah menyentuh antara satu sama lain? jawapan Klimt bahawa "itu adalah rancangan itu," dia cuba untuk menyatakan cinta dan kerinduan keinginan penuh yang mendahului ciuman. Jawapannya berpuas hati pelanggan, dan dia memberikan gambaran yang dicintainya. Wanita begitu kagum dengan kerja-kerja yang dia segera menerima cadangan perkahwinan.

Selepas beberapa ketika, apabila ia menjadi lukisan terkenal "The Kiss" oleh Klimt, cerita itu ditambah oleh penulis. Ia ternyata bahawa dalam proses menulis Gustav sendiri merasa tarikan kepada gadis itu. Dan kerana cemburu dan tidak dibenarkan untuk menyentuh bibir Count dadanya.

Huraian luaran

komposisi lukisan adalah agak mudah - ia tidak terlebih beban atau yang banyak pelakon, serta kerumitan keadaan keseluruhan. Itulah Klimt - penuh keikhlasan dan penerangan apa yang ia benar-benar menarik.

padang rumput bunga, yang terletak di tebing. Beberapa cinta di padang rumput ini, terpisah daripada dunia, dihantar secara eksklusif antara satu sama lain dan perasaan umum. aura emas, jumlah gambar detasmen tidak terikat kepada tempat atau umur. Ini mewujudkan kesan skala tindakan itu, dan ia tidak tertakluk kepada masa kejam. Tiada sejarah, tiada masalah manusia dan semula jadi - apa-apa. Lukisan "The Kiss" (foto) menunjukkan penonton hanya pencinta.

maksud umum

Seperti yang disebutkan tadi, lukisan ini ditulis semasa "zaman kegemilangan" Klimt, beliau mempunyai kepentingan yang besar kepada ungkapan hiasan idea mereka. Oleh dan besar, pada masa yang peranan penting dalam populariti karya-karya artis yang dimainkan cintanya daun emas. Warna ini sentiasa mempunyai kesan ke atas penonton, yang boleh dipanggil ajaib - dia tertarik, terpesona, memberikan berat badan dan diterapkan rasa kesungguhan, iaitu untuk tulang. Tidak hairanlah bahawa emas telah memainkan biola pertama dalam proses pendaftaran bangunan agama, bukan?

Sudah tentu, tiada siapa yang pasti tidak boleh mengatakan sekarang bahawa ia telah di fikiran dalam proses menulis karyanya, Gustav Klimt. Keterangan lukisan "The Kiss" oleh sesiapa sahaja yang melihatnya, adalah subjektif. Walau bagaimanapun, hampir semua memperlihatkan perasaan yang sama.

cahaya yang mempesonakan yang datang dari "Kiss", sepenuhnya mengandungi maksud gambar. kedalaman imej dikurangkan kepada minimum - tidak ada peralihan, rasa penuh pesawat dua dimensi. Melalui kursus ini lukisan ruang kelihatan hampir tiada batasan.

Dan postur lelaki dan wanita mustahil fasih - dia berpaling daripada penonton, benar-benar mengalihkan perhatian kepada kekasihnya, mengasingkan diri dari semua luaran. Dia sibuk dengan diri mereka sendiri sahaja.

Pengaruh warna dan corak

Kebanyakan pengkritik berkata bahawa lukisan "The Kiss" adalah kesatuan dalam semua magnitud, tetapi ia memberi tumpuan kepada jubah wira. Walau bagaimanapun, jika anda melihat dengan teliti, kita dapat melihat kontras dalam pakaian - lelaki yang wujud dalam keras, bentuk yang jelas, bidang dalam nada kelabu, hitam dan putih, manakala seorang wanita mempunyai lengkung bulat lembut terpencil palet bermacam-macam warna. Kerana kenyataan bahawa mereka berkongsi halo emas biasa, perbezaan ini dalam imej diabaikan, terutamanya kerana ia dikurangkan kerana keseluruhan corak hiasan mozek.

latar belakang erotik

Perlu diperhatikan bahawa sumber halo tulang-tulangnya; adalah seorang lelaki. Beliaulah dikelilingi oleh wanita, menekannya ke bibirnya. Teknik ini digunakan bukan secara kebetulan Gustav Klimt. "The Kiss" - gambar yang berbunyi seperti sambutan alam semula jadi, berdasarkan kekuatan lelaki dan wanita pematuhan. Ia menentukan tenaga keseluruhan kanvas lelaki - yang kuat dan megah, tetapi lembut, penyayang. Kontur yang kebetulan sama dengan loceng, kelelakian - ia menekankan yang benar "haiwan" subteks hubungan di mana tidak ada tempat sociality, perjuangan untuk hak-hak dan elemen-elemen lain dalam hidup pada tahun-tahun, yang cuba untuk mencuci sempadan antara jantina. Sebagai bertentangan dengan wanita yang dikasihi digambarkan melutut, yang telah menyertai beliau, seluruh postur beliau menunjukkan kerendahan hati dan kenyataan.

Satu ciuman?

Malangnya, ramai hanya satu kajian menilai bakat artis Gustav Klimt itu. "The Kiss" - gambar yang cemerlang dalam keikhlasan dan mempesonakan, tetapi tugasnya adalah tidak terhad. Membuat untuk kezaliman ini, kami mengetengahkan beberapa kerja-kerja artis, yang layak tidak kurang perhatian.

Pallas Athena

Ironinya, bertentangan dengan "ciuman", tetapi tidak kurang ikhlas. Gambar ini telah dicat untuk beberapa tahun sebelum permulaan abad XX - ia adalah pada masa ini mula muncul peluang pertama untuk wanita dalam manifestasi dirinya sebagai seorang manusia. Lebih - pada masa yang diterima idea kedaulatan separuh saksama manusia. Penjelmaan trend ini adalah dewi Athena Pallas - tumpuan fikiran, kebijaksanaan dan keazaman. Beliau yakin dalam dirinya, dia tidak ragu-ragu kemenangan, ia hanya cukup untuk menghulurkan tangan. Lukisan "The Kiss" kata jika tidak, bukan? menyulam badan dan hiasan, corak dan watak latar belakang - - satu lagi, dalam penulisan gambar pun unsur-unsur yang akan muslihat Klimt selepas ini baru muncul. Dan hanya melihat orang-orang mata! Semua kekuatan luarbiasa dan kuasa dunia di mata mereka.

Golden Adele

Dalam gambar ini, yang dicipta oleh perintah usahawan yang memutuskan untuk membuat hadiah kepada isterinya, Klimt bertukar dalam semua kuasanya. Ia adalah realisme organik seiring dan pengabstrakan. Menyulam pilin Mycenaean dan mata Mesir menambah Eksotisme dan erotisme tersembunyi dalam kerja-kerja yang tidak adil. Mengulangi senario lulus dengan cinta, tetapi perbezaan utama adalah bahawa artis itu adalah perasaan bersama masa ini. Lukisan "The Kiss" mewakili kemuncak cinta pasangan itu dalam "Golden Adele," yang Klimt dicat lampiran layu, yang tidak menjejaskan kecantikan, kuasa dan seri seorang wanita.

namanya Adele Bloch Bauer. Beliau telah berkahwin dengan seorang lelaki yang lebih tua daripada dia mengalami sakit kepala dan mempunyai kasih sayang akut bagi tembakau. Klimt diupah suaminya, untuk melukis potret isteri yang dicintainya. mesyuarat mereka yang diadakan pada tahun 1904, kerja-kerja tahun yang sama bermula pada lukisan itu. Dan percintaan antara tuan dan model.

Encik Bloch Bauer oleh Gustav perasan sikap dan Adele, tetapi tidak meningkatkan berbau busuk. Dia bertindak secara berbeza - berbuat demikian dalam usaha yang tidak berkesudahan potret yang sesuai untuk pasangan untuk menghabiskan masa sebanyak mungkin bersama-sama. Pelan ini adalah satu kejayaan - perasaan pudar, pencinta bosan dengan satu sama lain. hubungan rahsia berakhir dengan segera, kerana ia adalah yang belum selesai "Golden Adele".