Teknik-teknik seni utama. teknik seni dalam puisi

Apakah teknik seni? Pertama sekali, untuk bekerja dalam talian dengan gaya tertentu, membayangkan imej, ekspresi dan kecantikan tertentu. Di samping itu, penulis - adalah persatuan induk, artis sastera dan meditator yang besar. teknik seni dalam puisi dan prosa menjadikan teks lebih mendalam. Oleh itu, sebagai seorang penulis, dan begitu sedikit pembentukan linguistik sahaja, mereka tidak terhad untuk digunakan hanya permukaan, maksud utama perkataan. Dalam usaha untuk dapat akan masuk ke dalam pemikiran, intipati imej yang anda mahu untuk menggunakan pelbagai media seni.

Di samping itu, pembaca perlu untuk menarik dan menarik. Untuk melakukan ini, menggunakan teknik yang berbeza, memberikan kepentingan khas dalam naratif dan beberapa misteri, anda mahu untuk menyelesaikan. dana Art dirujuk oleh laluan yang berbeza. Ia bukan sahaja unsur-unsur yang penting dalam gambar keseluruhan dunia, tetapi juga penilaian pengarang latar belakang dan nada keseluruhan kerja, dan banyak lagi, seperti yang kita baca penciptaan seterusnya, dan kadang-kadang tidak berfikir.

Teknik-teknik seni utama - metafora, gelaran dan perbandingan. Walaupun gelaran sering dilihat sebagai sejenis metafora, tetapi kami tidak akan pergi ke dalam hutan sains "sastera" dan tradisional membezakannya sebagai ejen tunggal.

gelaran

Gelaran - adalah raja keterangan. Tiada landskap, potret, dalaman lengkap tanpa ia. Kadang-kadang hanya gelaran dipilih sebenar adalah lebih penting seluruh perenggan yang telah dicipta khusus untuk mendapatkan penjelasan. Selalunya, bercakap tentang beliau, merujuk untuk perhubungan atau kata sifat, memberi tertentu imej seni dengan ciri-ciri tambahan dan ciri-ciri. Tidak boleh dikelirukan dengan definisi yang mudah untuk gelaran.

Sebagai contoh, untuk menggambarkan mata boleh menawarkan kata-kata berikut: hidup, coklat, maut, besar, dicat, menipu. Mari kita cuba untuk membahagikan kata sifat ini kepada dua kumpulan, iaitu: objektif (semula jadi) sifat-sifat dan subjektif (pilihan) ciri. Kita akan dapat melihat bahawa kata-kata seperti "besar", "perang" dan "dicat" menghantar nilainya yang mampu melihat apa-apa, kerana ia terletak di permukaan. Agar kita boleh bayangkan rupa watak, definisi tersebut adalah sangat penting. Walau bagaimanapun, alam semula jadi dalaman beliau, sifat yang terbaik akan memberitahu kita ia adalah "maut", "hidup", "penipu" mata. Kita mula untuk mengesyaki bahawa di hadapan kita adalah seorang lelaki yang luar biasa, terdedah kepada pelbagai ciptaan, yang mempunyai, jiwa yang hidup yang bergerak. Bahawa ini adalah sifat asas julukan menunjukkan ciri-ciri yang tersembunyi dari kami pada pemeriksaan awal.

metafora

Kita beralih kepada laluan tidak lain yang kurang penting - metafora. Ini perbandingan tersembunyi, dinyatakan sebagai kata nama. tugas penulis di sini - untuk membandingkan fenomena dan objek, tetapi berhati-hati dan bijaksana, yang pembaca tidak boleh meneka bahawa kita mengenakan kepadanya objek ini. Ia begitu lembut dan semula jadi, anda perlu menggunakan mana-mana teknik seni. Contoh metafora "air mata embun", "subuh api", dan lain-lain Terdapat cendawan berbanding dengan air mata dan matahari terbit - api ..

perbandingan

Yang terakhir adalah peranti seni penting - perbandingan, memberi secara langsung melalui penggunaan kesatuan seperti "jika", "bagaimana", "jika", "tepat", "seolah-olah." Contoh termasuk yang berikut: mata, seolah-olah kehidupan; embun seperti air mata; pokok seolah-olah lelaki tua itu. Walau bagaimanapun, perlu diingat bahawa menggunakan gelaran, metafora atau perbandingan yang tidak boleh hanya menjadi demi "lucu". Dalam teks tidak ada huru-hara, dia harus tertarik untuk keanggunan dan keharmonian, jadi sebelum anda boleh menggunakan salah satu atau laluan lain, anda perlu memahami dengan jelas maksud yang baginya ia digunakan, apa yang kita mahu katakan.

Lain, teknik seni yang lebih kompleks dan kurang biasa - ini adalah hiperbola (berlebih-lebihan), antitesis (pembangkang) dan penyongsangan (reverse perintah perkataan).

antitesis

Denai itu, sebagai antitesis, mempunyai dua jenis: ia boleh menjadi sempit (dalam satu perenggan atau ayat) dan digunakan (diletakkan di beberapa bahagian atau muka surat). Teknik ini sering digunakan dalam kerja-kerja klasik Rusia dalam kes apabila anda mahu membandingkan kedua-dua wira. Sebagai contoh, Aleksandr Sergeevich Pushkin dalam novelnya "Daughter The Captain" dan membandingkan Pugacheva Grinyova dan kemudian Nikolay Vasilevich Gogol mewujudkan potret saudara terkenal, Andrei dan Ostap, juga berdasarkan antitesis. teknik seni dalam novel "Oblomov" dan juga termasuk laluan.

hiperbola

Hiperbola - kaedah kegemaran genre sastera yang epik, kisah dongeng dan balada. Tetapi dia tidak hanya terdapat di dalamnya. Sebagai contoh, hiperbola, "dia boleh makan babi hutan" boleh digunakan dalam mana-mana novel, cerpen dan kerja-kerja lain daripada tradisi realis.

penyongsangan

Kami terus untuk menggambarkan teknik seni dalam kerja-kerja. Penyongsangan, seperti yang anda sangka, digunakan untuk membuat produk yang lebih emosi. Ia sering mungkin untuk memerhatikan dalam puisi, tetapi sering menggunakan laluan dan prosa. Kita boleh berkata: "Gadis ini adalah lebih cantik daripada yang lain." Dan anda boleh berteriak: "Gadis ini adalah teman lelaki kacak!" Segera timbul dan semangat, dan bersuara, dan lain-lain lagi yang boleh dilihat apabila membandingkan dua kenyataan ini.

Ironinya

Laluan berikut, ironi dengan cara lain - ironi authorial tersembunyi, juga digunakan agak kerap dalam kesusasteraan. Sudah tentu, kerja yang serius perlu serius, tetapi tersembunyi di subteks ironi pada masa-masa, bukan sahaja menunjukkan kecerdasan penulis, tetapi juga memaksa pembaca untuk menterjemahkan semangat masa dan bersedia untuk, peringkat lebih sengit seterusnya. Kerja-kerja ironi lucu adalah amat diperlukan. Tuan besar daripada cara ungkapan seni - Chekhov dan Zoshchenko menggunakan kiasan ini dalam kisah beliau.

sindiran

Dengan teknik ini, ia berkait rapat dengan lain - sindiran. Ini bukan sekadar ketawa yang baik, ia mengenal pasti kelemahan dan sifat buruk, kadang-kadang membesar-besarkan, sedangkan ironi biasanya mewujudkan suasana yang cerah. Dalam usaha untuk mempunyai gambaran yang lebih lengkap jejak ini, anda boleh membaca beberapa cerita dongeng Saltykov-Shchedrin.

penyamaran

Penerimaan Seterusnya - penyamaran. Ia membolehkan anda untuk menunjukkan kehidupan dunia di sekeliling kita. Terdapat imej seperti musim sejuk omelan, menari salji, menyanyi air. Dalam erti kata lain, penjelmaan - pemindahan ke objek tidak bernyawa bernyawa hartanah. Jadi, kita semua tahu bahawa menguap adalah lumrah manusia dan haiwan. Tetapi dalam kesusasteraan sering dijumpai imej seni itu seperti langit atau The menguap menguap pintu. Yang pertama ini boleh membantu untuk mewujudkan suasana tertentu dalam pembaca, untuk menyediakan persepsinya. Kedua - untuk menekankan suasana yang mengantuk di dalam rumah, mungkin - kesepian dan kebosanan.

oxymoron

Oxymoron - satu lagi teknik yang menarik, yang merupakan gabungan tidak selaras. Ini pembohongan soleh, dan ais panas, dan sifat-sifat ortodoks. Ini, kata-kata agak tidak disangka-sangka dipilih boleh digunakan sebagai berwawasan dan peminat karya falsafah. Kadang-kadang hanya satu oxymoron cukup untuk membina keseluruhan karya, yang mempunyai dan yang, dualisme, dan konflik tdk terurai, dan berbau ironis halus.

teknik seni lain

Adalah menarik bahawa digunakan dalam ayat sebelumnya, "dan, dan, dan" - ia juga merupakan salah satu cara yang seni dipanggil polysyndeton. Mengapa ia perlu? Pertama sekali, untuk melanjutkan pelbagai naratif dan persembahan, sebagai contoh, bahawa seseorang mempunyai dan kecantikan, dan minda, dan keberanian, dan daya tarikan ... Dan wira tahu bagaimana untuk menangkap ikan dan berenang, dan menulis buku-buku dan membina sebuah rumah ...

Selalunya, laluan ini digunakan bersama-sama dengan yang lain, yang dikenali sebagai "barisan ahli homogen." Ini berlaku apabila ia adalah sukar untuk membayangkan satu tanpa yang lain.

Tetapi itu bukan semua teknik seni dan alat. Memerhati dan soalan retorik. Mereka tidak memerlukan jawapan, tetapi ia membuatkan think pembaca. Mungkin ia diketahui oleh semua yang paling terkenal di antara mereka: "Siapakah yang bersalah?" dan "Apakah yang perlu saya lakukan?".

Ini hanya satu teknik seni asas. Selain mereka, kita boleh membezakan parceling (pembahagian harta), synecdoche (apabila satu nombor digunakan dan bukannya plural), Anafora (permulaan sama ayat), epiphora (ulang pengakhiran mereka), litotes (kurang benar) dan hiperbola (sebaliknya, keterlaluan) parafrasa (apabila perkataan digantikan dengan penerangan ringkas. Semua alat ini boleh digunakan dalam puisi dan dalam bentuk prosa. teknik Artistic dalam puisi, sebagai contoh, cerita, tidak asasnya berbeza.