Apakah maksud assonance? Assonance: contoh dalam kesusasteraan

Teks seni adalah ruang yang dianjurkan dengan cara yang istimewa. Tugas utamanya adalah untuk mempengaruhi komponen emosional keperibadian pembaca, menyentuh dunia dalamannya, menyentuh rentetan tersembunyi. Pendidikan yang indah, kebangkitan cinta untuk dunia, keindahannya, kesan estetika - ini adalah landmark yang para tuan kata artistik bercita-cita.

Imejan linguistik

Salah satu "alat" organisasi dalam teks kesusasteraan adalah assonance. Contoh-contoh penggunaannya, kita boleh bertemu sering, tanpa mengetahui apa itu. Inilah garis-garis terkenal Alexander Blok: "Oh, musim semi tanpa akhir dan tanpa tepi / Tanpa akhir dan tanpa terikat mimpi ..." Bagaimana mereka berbunyi? Stretchy, percuma, melodik. Seperti nafas manis, udara musim bunga segar. Apa yang mewujudkan kesan hebat ini? Assonance. Contoh bagaimana pengulangan bunyi vokal yang sama dapat memperbaiki ucapan, jelaskan betapa efektifnya. Imej emosi-visual, yang dilahirkan terima kasih kepada sambutan puitis ini, terang, kuat, benar-benar dapat dipertahankan. Ini mewujudkan kesan kehadiran, terperinci.

Kemungkinan penerimaan seni

Ini juga merupakan penyamaran yang luar biasa. Contoh-contoh buku teks dari Neznakomki dari Blok yang sama dengan jelas menunjukkan keindahan bahasa, euphony dari suku kata Rusia, romantik yang luhur dari imej pahlawan utama puisi: "Bernafas dalam minyak wangi dan kabut / Dia duduk di tingkap." Oleh itu, dalam seni, dan terutamanya teks puitis, peranan penting dimainkan tidak hanya oleh semantik tetapi juga oleh sisi fonetik ucapan. Untuk menyampaikan mood, mencipta mesej emosi, untuk mendedahkan "saraf" ayat, ketegangan tenaga - semua ini dapat menonjolkan. Contoh peranannya membuktikan kemungkinan luas teknik artistik ini.

Asal fenomena

Seperti yang telah kita lihat, pengulangan bunyi vokal yang sama melakukan fungsi tertentu dalam ucapan. Sarjana perkataan - yang secara sedar, yang secara intuitif - sering menggunakan teknik untuk memberikan puisi yang mudah, ekspresi yang lebih jelas mengenai sambungan bersekutu-semantik. Assonance dalam sastera berasal dari rhapsodists Yunani, pencerita muzik. Dalam bahasa kami, istilah ini berasal dari bahasa Perancis dan diterjemahkan sebagai "konsonan." Walau bagaimanapun, dalam cerita rakyat Rusia, dalam lagu-lagu rakyat, ia wujud dari zaman dahulu lagi, kerana ia secara inheren wujud dalam sistem fonetik kami. Assonance klasik - puisi, atau sebaliknya garis puisi Lermontov dari Borodino, menghasilkan struktur bunyi ucapan orang ramai: "Di telinga kita di puncak ...".

Kepada soalan istilah

Walau bagaimanapun, sifat fenomena ini bersifat ganda. Dalam kritikan sastera, adalah kebiasaan untuk memahami bukan sahaja penggunaan vokal-vokal yang sama dalam kata-kata yang berdekatan dan garis bersebelahan, iaitu rakaman bunyi, tetapi juga kesesuaian suku kata terhingga, iaitu, puisi. Benar, ia dicadangkan untuk mengambil kira vokal yang sama, manakala konsonan mungkin tidak bertepatan. Contoh kononan dalam ayat dalam hal ini kelihatan seperti ini: "hujan sedang menunggu," "pertempuran adalah cinta," "memberi," dan lain-lain. Ini adalah apa yang disebut kononan, atau tidak lengkap, puisi. Terutamanya mereka boleh ditemui dalam puisi Mayakovsky.

Peranan Assonance

Jadi, alliteration dan assonance adalah contoh peranan penting yang dimainkan oleh rakaman bunyi dalam keadaan prosaik, dan terutama dalam ucapan puitis. Teknik-teknik ini memungkinkan untuk mengenal pasti pusat semantik teks artistik, kata-kata kunci yang dipanggil. Berikut adalah Yesenin yang terkenal: "Saya tidak menyesal, saya tidak memanggil, saya tidak menangis ... / Wilted gold covered ...". Vokal "e", "y / y" dan konsonan-konsonan "l", "h", "n" memberikan garis-garis lembut dan melodi yang terkenal dengan puisi Yesenin yang terkenal. Dan sajak yang tidak lengkap "menangis-menang" tidak merosakkan kesan keseluruhan, tetapi sepadan dengannya. Satu lagi contoh yang jelas mengenai interaksi antara rakaman bunyi ialah puisi kanak-kanak Marshak: "Melalui langit langit / Guruh guruh berlalu ..." Pengulangan konsonan-konsonan "p" yang menonjol - bergulir, berderit, digabungkan dengan "o" yang berulang, meniru dengan ketepatan yang luar biasa bunyi unsur-unsur yang menguraikan. Dalam konteks seluruh puisi - ceria, ceria, lucu, dan bunyi-bunyi ini tidak dirasakan dengan cemas, berhati-hati, dan mengesahkan kehidupan. Dan kesan yang sama sekali berlaku dalam bacaan Kilang Blok. Frasa pertama dengan "o" mengetengahkan ketegangan yang menyakitkan, tidak menyenangkan dan menyenangkan: "Di ... rumah kaca zholty ...". Selanjutnya, semasa anda membenamkan diri dalam teks puitis, suasana kegelisahan dan keputusasaan semakin bertambah. Nada yang betul benar membantu Blok untuk mendedahkan tema dan idea kerja itu bukan sahaja pada tahap kiasan, kiasan, tetapi juga melalui cangkang bunyi kata kunci. Apakah kesimpulan yang boleh diambil dari contoh di atas? Seperti itu assonance adalah cara terkuat ekspresif linguistik puisi.

Assonance dan irama

Ia adalah ciri bahawa kepercayaan itu wujud dalam sistem silabik pertama. Akibatnya, ia juga memainkan peranan organisasi dan tegas. Lagipun, sebilangan vokal membuat lukisan irama baris secara berasingan dan ayat secara keseluruhan. Dalam hal ini, assonance boleh dibandingkan dengan instrumen perkusi dalam muzik. Di samping itu, fenomena rakaman bunyi bersambung dengan bujur bunyi vokal. Pewarna mereka dalam suasana tertentu tidak kekal. Lingkungan bunyi lain mempunyai pengaruh mereka terhadap mereka. Rhymes kira-kira, lebih dan lebih popular dalam puisi moden, mungkin tidak sesuai dengan keharmonian klasik, tetapi mereka memberikan dinamik dan tenaga tertentu kepada irama dan pergerakan ayat tersebut. Dan pada masa yang sama dapat membantu untuk menyampaikan, sebagai contoh, keadaan perselisihan mental, kekeliruan, dualitas dan keputusasaan, yang mengalahkan penulis dan pahlawan liriknya. Oleh itu, kaedah artistik ini, sebagai tambahan kepada tujuan utamanya, hampir merupakan alat universal "masakan puitis." Ia adalah pelbagai fungsi, oleh itu dari sudut pandangan ini, penggunaan assonances disyorkan oleh penyair kami yang lain, seperti Trediakovsky, Sumarokov, Derzhavin. Perkembangan penguasaan sastra disempurnakan, mengasah kemampuan untuk menggunakan organisasi suara teks bukan saja secara langsung, tetapi juga secara tidak langsung. Jika anda melihat makmal kreatif mana-mana penulis yang berbakat, anda boleh mengkaji drafnya, maka anda dapat memahami jenis kerja titanik yang dia lakukan, memilih kata-kata itu dengan tepat, bahawa sampul surat suara yang optimum untuk kerja ini.