Rakyat seni Rusia: jenis, genre, contoh

Kolektif aktiviti kreatif seni, mencerminkan kehidupan kumpulan etnik, cita-cita beliau, kepercayaannya, diserap seni rakyat di Rusia. Rakyat telah diwujudkan dan wujud dari satu generasi ke generasi epik, cerita, legenda - satu genre puisi, kedengaran satu muzik asal - bermain, lagu-lagu, lagu-lagu, cermin mata perayaan kegemaran adalah produksi teater - kebanyakannya ia adalah satu teater boneka. Tetapi mereka telah diletakkan di sana dan drama dan drama menyindir. Seperti yang mendalam menembusi kaum kreativiti Rusia dalam tarian, visual seni, seni dan kraf. Pada jaman dilahirkan dan tarian Rusia. seni rakyat Rusia didirikan asas sejarah seni dan budaya moden, ia telah menjadi sumber tradisi seni dan ekspresi identiti rakyat.

Secara lisan dan bertulis

Menulis karya sastera telah muncul lebih lewat daripada permata lisan, cerita rakyat berharga dipenuhi kotak sejak paganisme. Mereka yang paling peribahasa, pepatah, teka-teki, lagu-lagu dan tarian, mantera dan jampi, epik dan cerita bahawa sekatan untuk bersinar seni rakyat Rusia cemerlang. Epik Federation purba mencerminkan kerohanian rakyat kita, tradisi, peristiwa sebenar, ciri-ciri rumah, didedahkan dan mengekalkan perbuatan watak-watak sejarah. Sebagai contoh, Vladimir Red Sun, semua putera tercinta, berkhidmat sebagai prototaip seorang putera sebenar - Vladimir Besar, wira Dobrynya - Uncle Vladimir Pertama tuan Dobrynia. Jenis-jenis cerita rakyat yang sangat pelbagai.

Dengan kedatangan agama Kristian pada abad kesepuluh bermula sastera Rusia yang besar, sejarahnya. Secara beransur-ansur dibentuk dengan bantuan Old bahasa Rusia, yang telah menjadi biasa. Buku-buku yang pertama - manuskrip, dihiasi dengan emas dan logam berharga lain, batu permata, enamel. Mereka kos sangat mahal, kerana orang tidak tahu mereka lama. Walau bagaimanapun, dengan pengukuhan kitab agama menyerap ke dalam sudut yang paling terpencil di tanah Rusia, sejak penciptaan Efrema Sirina, Ioanna Zlatousta, dan sastera agama lain dalam terjemahan ia adalah perlu untuk tahu rakyat. Asal kesusasteraan kuno tepat Rusia kini diwakili kronik, kehidupan orang-orang kudus (kehidupan), ajaran retorik ( "Perkataan", salah seorang daripada mereka - "Lay"), berjalan kaki (atau Journey, nota perjalanan) dan pelbagai genre lain tidak, begitu terkenal. Abad keempat belas memberikan beberapa kepentingan yang luar biasa monumen cerita rakyat. Beberapa jenis cerita rakyat, seperti epik, pergi ke dalam kategori bertulis. Jadi ada "Sadko" dan "Vasily Buslaev," dicatatkan bagi tukang cerita.

contoh Rakyat

Bercerita adalah berhak memberi ingatan rakyat. konfrontasi wira kuk Tatar-Mongol, dan penceroboh lain dipuji dari mulut ke mulut. Ia adalah melalui lagu ini dicipta cerita-cerita yang terselamat hingga ke hari ini: Pertempuran Sungai Kalka, di mana "tujuh puluh besar dan berani" dilombong kebebasan kami Evpati Kolovrat, perlindungan Ryazan dari Batu, kira-kira Mercury, mempertahankan Smolensk. Cerita rakyat Rusia mengekalkan fakta-fakta pemberontakan Tver terhadap baskak Shevkal tentang Melibas Dudenteviche, dan lagu-lagu ini dinyanyikan jauh di luar Principality of Tver. epik Slagateli dimaklumkan kepada keturunan jauh Kulikova acara padang, dan imej lama wira Rusia masih digunakan oleh orang yang berdedikasi untuk memerangi Golden Horde kerja-kerja rakyat.

Sehingga akhir penduduk abad kesepuluh Kiev-Novgorod bertulis Rusia belum mengenal. Walau bagaimanapun, tempoh ini doliteraturny disok ke hari kami lulus dari mulut ke mulut dan dari satu generasi ke generasi emas kerja lisan. Dan kini festival seni rakyat di Rusia, di mana segala-galanya bunyi lagu-lagu yang sama, cerita dan epik beribu-ribu tahun yang lalu. Sehingga hari ini genre bunyi purba termasuk epik, lagu, cerita, legenda, teka-teki, pepatah, peribahasa. Kebanyakan kerja-kerja yang masih ada kaum - puisi. bentuk ayat menjadikannya mudah untuk menghafal teks, dan kerana untuk beberapa abad cerita rakyat diwariskan dari generasi ke generasi dengan menukar kepada otshlifovyvayas sesuai, oleh seorang pencerita berbakat yang lain.

genre kecil

jumlah kecil produk adalah genre kecil cerita rakyat. perumpamaan ini: puns, twisters lidah, pepatah, jenaka, teka-teki, tanda-tanda, pepatah, peribahasa, yang memberi kita cerita rakyat. Teka-teki - salah satu daripada manifestasi seni puisi rakyat yang berasal dalam bentuk lisan. Kiasan atau alegori, terus terang, ucapan licik - keterangan kiasan dalam bentuk ringkasan apa-apa objek, - itulah yang misteri V. I. Dalyu. Dalam erti kata lain, imej kiasan fenomena sebenar atau objek yang perlu meneka. Malah di sini ia disediakan untuk cerita rakyat multivariat. Teka-teki boleh penerangan, kiasan, isu-isu, tugas. Selalunya mereka adalah terdiri daripada dua bahagian - satu soalan dan menjawab teka-teki dan otgadki saling berkaitan. Mengikut kategori, mereka adalah pelbagai dan berkait rapat dengan kerja dan cara hidup: flora dan fauna, alam semula jadi, alat dan aktiviti.

Peribahasa dan kata-kata yang telah terselamat untuk masa kini dari masa yang paling purba, ia adalah ungkapan apt, pemikiran bijak. Lebih sering daripada tidak, terlalu, adalah dua bahagian, di mana bahagian-bahagian yang seimbang dan sering sajak. Maksud kata-kata dan peribahasa biasanya kiasan dan mengandungi moral. kita lihat sering dalam peribahasa dan kata-kata mnogovariativnost, terdapat banyak varian peribahasa dengan akhlak sama. Peribahasa kata dibezakan daripada pengertian umum, iaitu lebih tinggi. Tertua daripada mereka tarikh kembali ke abad kedua belas. Sejarah cerita rakyat Rusia mengatakan bahawa hingga ke hari ini banyak peribahasa datang lebih pendek, kadang-kadang walaupun kehilangan makna asal. Sebagai contoh, berkata: "Ia adalah dalam kes ini anjing makan" membayangkan profesionalisme, tetapi orang-orang Rusia di berterusan lama: "Ya ekor tercekik." Yang tidak, ia tidak begitu tinggi.

muzik

jenis purba muzik rakyat Rusia adalah berdasarkan kepada genre lagu. Song - adalah satu genre karya muzik dan lisan secara serentak atau lirik atau naratif, yang bertujuan semata-mata untuk menyanyi. lagu-lagu boleh menjadi lirik, lagu tarian, rakyat, sejarah, dan semua mereka dinyatakan sebagai aspirasi individu, dan perasaan orang ramai, mereka sentiasa selaras dengan keadaan dalaman orang ramai.

Adakah terdapat sukakan pengalaman, refleksi kepada nasib sama ada, jika perihal kehidupan sosial atau keluarga - ia sentiasa perlu menjadi menarik kepada penonton, dan tanpa membuat keadaan lagu fikiran bilangan terbesar mungkin orang untuk mendengar penyanyi itu tidak akan. Sangat seperti orang penerimaan keselarian, apabila mood lirik ditangguhkan kepada alam semula jadi. "Apa yang anda menonjol berayun, abu gunung nipis", "Tiada cahaya pada waktu malam tetapi bulan", sebagai contoh. Dan hampir jarang datang di sebuah lagu rakyat di mana keselarian ini tidak hadir. Walaupun dalam lagu sejarah - "Ermak", "Stepan Razin" dan lain-lain - ia sentiasa found. Daripada kesan ini emosi lagu ia menjadi lebih kuat, dan lagu itu sendiri dilihat lebih cerah.

Dan kisah epik

Genre seni rakyat terbentuk dengan baik sebelum abad kesembilan, dan istilah "epik" telah muncul hanya pada abad kesembilan belas dan bermakna sebuah lagu wira watak epik. Kita tahu epik, dinyanyikan pada abad kesembilan, walaupun mereka pasti tidak adalah yang pertama, hanya tidak sampai kepada kami, hilang dalam berabad-abad. Setiap kanak-kanak tahu wira epik - wira yang menjelmakan ideal patriotik kebangsaan, keberanian dan kekuatan: saudagar Sadko Ilya Muromets, gergasi Svyatogor dan Mikula Selyaninovich. Epik plot sering dipenuhi dengan ciptaan situasi tetapi dengan ketara diperkaya dan hebat penting: mereka mempunyai teleport (serta-merta boleh mengatasi jarak dari Murom untuk Kyiv), apatah lagi tentera untuk mengalahkan ( "bagaimana untuk membetulkan wag - akan menjadi jalan sebagai wag kiri - lorong" ), dan, sudah tentu, raksasa: dragon Tiga berkepala - Ular naga. Jenis seni rakyat Rusia di genre oral tidak terhad. Terdapat juga kisah-kisah dan legenda.

Epik berbeza dari cerita dongeng kerana peristiwa masa lalu benar-benar fiksyen. cerita dongeng terdiri daripada dua jenis: rumah dan sihir. rumah yang diwakili orang yang paling berbeza, tetapi biasa - putera dan puteri, raja-raja dan permaisuri, tentera dan pekerja, petani dan imam dalam keadaan yang paling biasa. Sebuah kisah dongeng pasti untuk menarik kekuatan yang hebat, artifak ekstrak dengan ciri-ciri yang indah, dan sebagainya. Tale secara amnya optimistik, dan sebagainya yang berbeza dari cerita karya genre lain. Dalam cerita dongeng biasanya menang sahaja baik, kuasa-kuasa jahat sentiasa dikalahkan dan diejek dalam setiap cara yang mungkin. Legend tidak seperti kisah dongeng - cerita lisan tentang keajaiban imej hebat, peristiwa yang luar biasa yang sepatutnya perawi dan pendengar menganggap sebagai kepastian. Sehingga kita mencapai legenda pagan tentang penciptaan dunia, negara asal, lautan, rakyat eksploitasi kedua-dua watak fiksyen dan sebenar.

hari ini

Modern rakyat seni Rusia tidak boleh mewakili dengan tepat budaya etnik, kerana budaya ini - preindustrial. Apa-apa penyelesaian moden - dari kampung yang paling kecil kepada metropolis - adalah gabungan kumpulan etnik yang berbeza, dan pembangunan semula jadi setiap individu tanpa sebarang pencampuran dan pinjaman hanya mustahil. Apa yang ia kini dirujuk sebagai seni rakyat adalah lebih kepada penyesuaian dgn mode sengaja, folklorisation, di mana terdapat adalah seni profesional yang diilhamkan oleh motif etnik.

Kadang-kadang ia adalah kerja amatur, seperti budaya massa, dan kerja-kerja tukang. Dalam keadilan perlu ditegaskan bahawa yang paling berkualiti dan ianya masih membangun boleh dipertimbangkan hanya kraf - seni dan kraf. Masih terdapat masa ini, sebagai tambahan kepada profesional, etnik dan kreativiti, walaupun pengeluaran telah lama memakai penghantar dan peluang untuk penambahbaikan sengsara.

Orang dan kreativiti

Apa yang orang maksudkan dengan rakyat? Penduduk negara ini, negara. Tetapi, sebagai contoh, di Rusia terdapat puluhan asal seni etnik dan kaum mempunyai ciri-ciri yang biasa terdapat di jumlah semua kumpulan etnik. Chuvash, Tatar, Mari, dan juga Chukchi - adalah kerja moden pemuzik, artis, arkitek tidak meminjam dari satu sama lain? Tetapi ciri-ciri bersama mereka dicerna budaya elitis. Dan kerana kita ada, selain daripada anak patung, kami mempunyai beberapa produk eksport, yang adalah kad panggilan kita bersama. pembangkang minimum, jumlah penyatuan maksimum dalam negara, jadi ini adalah arah seni moden orang-orang Rusia. Hari ini:

• etnik (folklorizirovannoe) kreativiti,
• kreativiti amatur,
• kreativiti rakyat biasa,
• kreativiti amatur.

Keinginan untuk aktiviti estetik masih hidup, selagi orang yang masih hidup. Sebab itulah hari ini seni yang berkembang maju.

Seni, hobi kreatif

Seni adalah elit, budaya profesional yang memerlukan bakat yang luar biasa dan kerja-kerja - penunjuk tahap pembangunan estetik manusia. Untuk hubungan cerita rakyat ia mempunyai sangat sedikit, kecuali untuk inspirasi: semua komposer, sebagai contoh, telah menulis satu simfoni, dengan menggunakan melodi lagu-lagu rakyat. Tetapi ia tidak memilikinya, bukan lagu rakyat. Warisan budaya tradisional - kreativiti sebagai petunjuk pasukan pembangunan atau individu. budaya itu boleh membangunkan berjaya dan menyeluruh. Hasil daripada budaya massa sebagai wizard template, hadiah dari rakyat untuk pengulangan dilaksanakan - ia adalah hobi, estetika seperti ini, yang direka untuk menghapuskan tekanan dari kehidupan moden mechanicalness.

Di sini anda akan melihat beberapa tanda-tanda awal purba, dalam seni rakyat seni cabutan tema dan cara ungkapan. Ini adalah satu proses yang agak biasa: tenunan, sulaman, ukiran, memalsukan dan lakonan, lukisan hiasan, setem, dan sebagainya. seni rakyat benar tidak sedar kontras perubahan dalam gaya seni selama seribu tahun. Sekarang ia ketara diperkaya dalam seni rakyat kontemporari. Tahap penyesuaian dgn mode berbeza serta sifat pemahaman semua motif disewa lama.

seni dan kraf

Sejak kaum kuno dikenali yang dipohon seni Rusia. Ini mungkin satu-satunya spesies yang belum mengalami perubahan asas hingga ke hari ini. Barang-barang ini dari dahulu lagi hingga ke hari ini dihiasi dan memperbaiki rumah dan kehidupan masyarakat. kraf luar bandar menguasai walaupun struktur yang agak rumit, ia adalah berguna dalam kehidupan moden.

Walaupun kini semua perkara ini tidak begitu banyak praktikal sebagai beban estetik. Ini barang kemas dan wisel, mainan, dan hiasan dalaman. Kawasan yang berbeza dan wilayah mempunyai jenis mereka sendiri seni, kraf dan kraf. Yang paling terkenal dan berwarna-warni adalah seperti berikut.

Tudung dan samovars

Orenburg selendang - selendang ini, tudung hangat dan berat dan berat dan selendang-webs. corak mengait yang datang dari jauh, adalah unik, mereka mengenal pasti kebenaran yang kekal dalam erti keharmonian, keindahan, perintah. Kambing Orenburzhye terlalu istimewa, bulu memberikan yang luar biasa, ia boleh diputar nipis dan tahan lama. Di bawah untuk selama-lamanya knitters Orenburg dan tukang Tula. Mereka tidak perintis: pertama samovar tembaga ditemui di kawasan penggalian Volga bandar Dubovka, bermula sejak awal penemuan Zaman Pertengahan.

Di Rusia teh ditangkap pada pada abad ketujuh belas. Tetapi bengkel samovar pertama masih dalam Tula. unit ini masih dalam kemuliaan dan minum teh dari samovar pada kon pain - agak biasa di kotej. Mereka adalah sangat pelbagai dalam bentuk dan hiasan - tong, pasu, dicat dengan huruf, embossing, barang kemas dan kren pen, karya seni asli, juga amat mudah dalam kehidupan seharian. Sudah pada awal abad kesembilan belas dalam samovars Tula dihasilkan sehingga 1200 setahun! Mereka telah dijual mengikut berat. Tembaga bernilai enam puluh empat Rubles setiap pud, dan tembaga merah - sembilan puluh. Ia banyak wang.