The portraitists besar. potret pelukis

Portrait - art main semula imej manusia, atau sekumpulan orang dengan ketepatan mutlak. Biasanya, angka ini seni, tertakluk kepada gaya tertentu. Artis, yang menulis potret, boleh dimiliki oleh satu atau lain sekolah lukisan. Dan perbuatan-Nya adalah terima kasih dikenali dengan personaliti dan gaya, yang sepatutnya menjadi seorang pelukis.

Dahulu dan Sekarang

Potret pelukis menggambarkan orang sebenar, berasaskan alam semula jadi, atau menghasilkan semula imej dari masa lalu dari ingatan. Dalam mana-mana kes, potret pada sesuatu yang berdasarkan dan mengandungi maklumat tentang orang tertentu. Selalunya, apa-apa gambar terpancar mana-mana era, sama ada sekarang dan yang lalu. Dalam kes ini, seorang pelukis potret dan bukannya latar belakang biasa menggambarkan beberapa ciri-ciri konvensional yang berkaitan seperti seni bina masa yang ditunjukkan di latar belakang, atau objek ciri lain.

Rembrandt

Seni Visual diubah, dan genre individu mungkin wujud secara bebas atau boleh disintesis. Dan potret yang disambungkan ke dalam satu mata pelajaran yang berbeza keseluruhannya, tetapi sentiasa menguasai muka seseorang. Pelukis potret besar masa lalu memiliki seni imej seni dengan sempurna. Ini tuan termasuk pelukis Belanda Rembrandt Van Reyna (1606-1669), yang menulis banyak potret. Dan setiap daripada mereka diiktiraf sebagai sebuah lukisan karya. seni yang sebenar yang abadi, kerana Rembrandt Van Reyna mempunyai lebih daripada lima ratus tahun.

Ukiran - seni halus

Pelukis potret besar masa lalu - ia adalah satu khazanah negara daripada negara-negara di mana mereka dilahirkan, hidup dan mencipta lukisan beliau. Kesan mendalam mengenai sejarah lukisan meninggalkan artis Jerman Albrecht Dürer (1471-1528), yang bekerja dalam genre ukiran. lukisan beliau dipamerkan dalam muzium yang paling berprestij di dunia. Lukisan, artis pada masa yang berlainan, seperti "Portrait of Venice muda," "Portrait Maharaja Maximilian", "Portrait of a Man Young" dan lain-lain, adalah karya yang sukar ditandingi. The portraitists besar berbeza daripada semua artis lain peringkat ungkapan yang tinggi. Ini webs sedang dicontohi.

tema wanita

Giovanni Boldini (1842-1931), seorang artis Itali, adalah salah satu tempat pertama dalam senarai "pelukis potret yang besar di dunia." Beliau diiktiraf sebagai master sukar ditandingi potret wanita. Lukisan beliau boleh dilihat untuk jam, jadi imej yang tepat dan indah. warna yang kaya, warna kebanyakannya sejuk, berbeza sentuhan, permainan midtones - semua dikumpulkan dalam lukisan beliau. Artis yang berjaya menyampaikan watak wanita yang digambarkan pada kanvas, dan juga mood dia.

potret pelukis terkenal Rusia

Di Rusia, pada setiap masa adalah artis yang hebat. art Portrait bermula pada abad ke-14 SM, apabila artis berbakat seperti Andrei Rublev dan Feofan Grek. kerja mereka tidak dikaitkan sepenuhnya dengan genre potret, sebagai artis ini dicat ikon, tetapi prinsip-prinsip umum imej dipadankan.

Dalam tempoh yang sama, seorang artis terkenal bekerja Dionisiy (1440-1502), anak didik Ivan III, Moscow raja. Monarch mengarahkan artis dicat gereja atau gereja, dan kemudian menyaksikan dia mencipta karya-karya beliau. raja suka untuk mengambil bahagian dalam perkara ini Allah berkenan.

Salah satu tuan pertama potret seni Rusia adalah Ivan Nikitin (1680-1742), dilatih di Eropah. Dia menikmati nikmat Maharaja Peter the Great. Kerja-kerja yang paling terkenal adalah potret Nikitin Ogos II, Raja Poland dan Duke of Mecklenburg.

Alexey Zubov (1682-1750), sarjana potret. Beliau merupakan kegemaran Peter the Great. Bersama-sama dengan bapanya, seorang artis terkenal, pelukis Fedorom Zubovym, mengambil bahagian dalam reka bentuk Moscow Kremlin Armory.

The portraitists hebat abad ke-18 di Rusia, sebagai peraturan, yang ditulis kepada perintah.

Vasily Tropinin (1776-1857), artis terkenal Rusia, benar-benar menjadi terkenal pada tahun 1827. Dia menciptakan pinggang potret Pushkin Alexander Sergeyevich, wakil-wakil terang puisi Rusia. perintah itu dibuat oleh penyair itu sendiri. Dan gambar yang bertujuan untuk rakan Alexander, Sobolev. Portrait menjadi yang paling terkenal daripada semua ciptaan, yang pernah digambarkan Pushkin. Lukisan "Alexander Pushkin" Tropinina kekal menjadi klasik genre.

Orest Kiprensky (1782-1836) mula menulis dalam 22 tahun. Potret pertama telah dicipta Kiprensky dalam gaya Rembrandt, pada kanvas yang digambarkan A. K. Valbe. Kerja-kerja yang paling terkenal artis dianggap sebagai "Portrait of E. V. Davydova," yang ditulis pada tahun 1809. Beberapa lukisan Oresta Kiprenskogo adalah dalam Galeri Tretyakov.

Alex Venetsianov (1780-1847) - artis Rusia, yang dianggap sebagai pengasas gaya plot dalam seni potret. Beliau adalah pengikut pelukis dihormati Vladimir Borovikovsky. artis muda Venetsianov terkenal dengan lukisan "Potret Ibu", yang dicipta pada tahun 1801.

Borovikovskiy Vladimir (1757-1825), berasal dari Mirgorod, menjadi terkenal dan terkenal selepas mengadakan pertemuan dengan Catherine II, perjalanan sebagai sebahagian daripada lawatan beliau pada tahun 1787. pelukis mencipta satu siri mural seni di dalam istana, yang terletak di jalan Maharani. Catherine gembira dengan kerja Borovikovsky dan memberinya sejumlah wang yang besar wang.

Senarai "portraitists Federation Great abad ke-19" yang diketuai oleh Ivan Nikolaevich Kramskoy (1837-1887), seorang pelukis yang cemerlang, tuan lukisan dinding yang bersifat agama. Portraiture Arkeologi telah membenarkan beliau untuk mewujudkan satu siri imej orang terkenal, termasuk P. M. Tretyakov, S. P. Botkin, I. I. Shishkin, Mikhail Saltykov-Shchedrin, L. N. Tolstoy dan lain-lain.

Pelukis potret paling terkenal Rusia moden

Igor Belkovsky (b. 1962), bersamaan ahli Akademi Seni Federation, ahli Kesatuan Artis Rusia, pemenang anugerah itu "Untuk masa depan yang cerah", yang ditubuhkan oleh Gabenor rantau Chelyabinsk.

Alexander Shilov (b. 1943), Artist Rakyat USSR, anggota Majlis Presiden bagi Kebudayaan dan Kesenian. Pengarang pelbagai potret yang sezaman dengan beliau.