Anatoly Efros adalah pengarah teater dan pawagam Soviet. Biografi, kreativiti

Efros Anatoly Vasilyevich (tahun-tahun hidup - 1925-1987) - Pengarah dan guru Soviet. Pada tahun 1976, beliau menerima gelaran Artis Berhormat RSFSR.

Asal usul dan tahun-tahun awal

Anatoly Vasilyevich dilahirkan di Kharkov pada 3 Jun 1925. Keluarganya tidak tergolong dalam teater. Ibu bapa Anatoly bekerja di kilang penerbangan. Walau bagaimanapun, pengarah masa depan sejak kecil suka teater. Dia berminat dengan Stanislavsky, membaca tentang persembahannya. Selepas tamat pengajian, Anatoly mula belajar di Moscow. Beliau menghadiri studio di Teater. Majlis Bandaraya Moscow.

Kajian di GITIS

Efros Anatoly Vasilievich pada tahun 1944 memasuki GITIS, di fakulti pengarah (kursus MO Knebel dan NV Petrova). Pada tahun 1950 dia lulus daripadanya. Prestasi teater Anatoly Vasilyevich - "Prague tetap saya", dicipta menurut buku harian penjara Yu Fuchik. Pemilihan tuan dan kursus ternyata gembira untuk Efros: Knebel, seorang guru dan pelajar cemerlang Stanislavsky, berjaya menyampaikan keupayaannya untuk secara teliti memahami teater psikologi. Sepanjang hidupnya, Anatoly Vasilievich tetap berpegang pada seni "mengalami." Dia maju dan kreatif mengolah semula sistem Stanislavsky, serta kaedahnya bekerja dengan pelakon.

Persembahan pertama, bekerja di CDC

Anatoly Vasilievich meletakkan persembahan pertamanya di Teater Ryazan, dan pada tahun 1954 beliau mengambil jawatan ketua pengarah Teater Kanak-kanak Moscow Central. ZDT (hari ini adalah Teater Belia) mula bermain dengan Efros bukan sahaja untuk kanak-kanak. Pelakon muda datang ke sini, yang namanya dimuliakan kemudian adegan Rusia: O. Tabakov, O. Efremov, Lev Durov. Dan Anatoly Efros membantu untuk mendedahkan bakat-bakat ini. Ia berada di CDT pada tahun 1950-an bahawa prinsip-prinsip utama teater baru negara kita telah dibentangkan.

Dengan nama V. Rozov (dalam foto di tengah), penulis drama, tahap penting karya awal Anatoly Vasilyevich (gambar kiri) disambungkan, serta teater Rusia pada umumnya. Banyak yang dimainkan oleh pengarang ini diletakkan oleh Efros: pada tahun 1957 - "Mencari kegembiraan", pada tahun 1960 - "Pertarungan tidak sama rata", pada tahun 1962 - "Sebelum makan malam". Kemudian, semasa kerja Anatoly Vasilyevich di Teater Lenin Komsomol, pada tahun 1964 dia telah ditunjukkan "Pada Hari Kemuliaan", dan pada tahun 1972 di teater pada perdana Malaya Bronnaya "Brother Alesha" oleh Fyodor Dostoyevsky. Dalam CDT salah satu persembahan pertama Anatoly Vasilievich adalah permainan 1955 "Dalam masa yang baik!" (Rozov). Di dalamnya pengarah menjadi sangat dekat dengan O. Efremov. Tidak dinafikan, permainan ini memainkan peranan penting dalam pembangunan konsep "Kontemporari", teater Rusia yang paling popular pada tahun 1950-an. Dia membuka dua tahun kemudian dengan bermain "Forever Living" oleh Rozov dalam pengeluaran Efremov. Sudah tentu, Efros boleh dianggap sebagai salah satu pengasas teater ini. Satu lagi bukti ini ialah Anatoly Vasilyevich meletakkan salah satu persembahan pertama di Sovremennik - "Tiada siapa" (E. de Filippo) dengan Lydia Tolmacheva dan Efremov.

Fenomena Efros

Fenomena Efros, yang mengiringi pengarah sepanjang hayatnya (kecuali untuk tempoh akhir hidupnya) adalah kemasyhurannya tidak banyak dan kuat. Anatoly Vasilyevich bukan seorang pengarah yang hebat atau "bergaya". Pada masa itu nama-nama lain bergema - O. Efremova (pada tahun 1960-an), Y. Lyubimov (pada tahun 1970-an). Mereka adalah berhala (dan agak berhak) daripada orang awam teater pada tahun-tahun itu. Walau bagaimanapun, pihak berkuasa kreatif Anatoly Efros dalam persekitaran profesional (pengarah, pelakon, dramatis, pengkritik) sangat hebat. Tidak syak lagi, persembahannya menikmati kejayaan dengan penonton, mereka dinikmati dengan keseronokan dan dinikmati oleh ramai. Walau bagaimanapun, profesional yang mengetahui teater dari dalam untuk menghargai semua inovasi dan kedalaman arahan "tenang" oleh Anatoly Vasilievich. Adalah penting bahawa hampir semua pelakon yang bekerja bersama-sama dengan Efros mengingati kerjasama ini sebagai kebahagiaan sejati. Tahap pengiktirafan yang sangat tinggi, mungkin yang tertinggi, bukan sekadar menjadi pengarah yang terkenal, tetapi juga legenda bagi rakan sekerja yang biasanya tidak terlalu cenderung kepada penilaian yang bersemangat awam.

Natalia Krymova dan Anatoly Efros

Dari bangku pelajar, pengarah hebat A. Efros dan pengkritik teater terbaik dan pengkritik teater pada tahun 1960-an dan 1980-an, N.Krymov telah dekat. Kesatuan mereka bukan sekadar perkahwinan, ia adalah tandem kreatif yang kuat yang menentukan nasib teater Rusia selama bertahun-tahun. Mereka mempunyai seorang anak lelaki, Dmitri, yang menjadi pengarah dan seorang artis teater.

Bekerja di teater. Leninist Komsomol

Anatolia Efros berjaya menjadikan CDT popular. Selepas itu, beliau dilantik ke teater. Ketua Pengarah Komsomol Leninist (pada tahun 1963). Kemudian teater telah melalui masa yang sukar. Kembalikan citarasa penonton yang dia sepatutnya untuk Efros - ini mengira Jabatan Kebudayaan. Seluruh galaksi pelakon berbakat dikumpulkan di bawah sepanduk Anatoly Vasilyevich. Nama mereka segera menjadi terkenal di seluruh teater Moscow sebahagian besarnya berkat pengarah berbakat seperti Anatoly Efros. Dan Olga Yakovleva, dan A. Zbruev, dan artis terkenal lainnya (A. Dmitrieva, Yu Kolychev, M. Derzhavin, A. Shirvindt, V. Larionov, L. Durov, dll.) Menikmati populariti yang hebat. Penonton kembali ke teater. 1964 - "Seagull" dan "Moliere", 1966 - "Seagull" dan "Moliere" . Pengeluaran lirikal dan dramatik Efros (tidak bermakna jurnalistik!) Pada dramaturgy moden (Radzinsky, Rozov, Arbuzov) sangat tepat. Mereka adalah gumpalan masalah eksistensi inteligensia pada masa itu, refleksi mengenai tempat yang ditugaskan kepada masyarakat individu. Walau bagaimanapun, tidak kurang relevan adalah hasil-hasil klasik Anatoly Vasilyevich, dan ini walaupun tidak ada "pemodenan" ganas di dalamnya. Ini menyebabkan ketidakpuasan. Anatoly Efros telah dibuang dari kepimpinan teater ini pada tahun 1967.

Efros menjadi pengarah teater di Malaya Bronnaya

Dia menjadi pengarah seterusnya teater sekarang di Malaya Bronnaya. Walau bagaimanapun, kedudukan yang sederhana tidak menghalang teater dengan segera selepas ketibaan Anatoly Vasilyevich mula dipanggil "teater Efros." Bukan sahaja semua 17 tahun kerja dalam pengarah ini dia membawa namanya, tetapi bertahun-tahun kemudian. 17 tahun ini untuk Anatoly Efros gembira, walaupun sukar. Sisi positif dalam jawatan seterusnya ialah dia memberi peluang untuk menumpukan perhatian kepada profesionya sebanyak mungkin.

Efrosa dikelilingi oleh rombongan yang sangat baik - beberapa pelakon meninggalkan Lenkom selepasnya. Semua orang yang bekerja untuk Anatoly Vasilyevich menganggap diri mereka sebagai pelajarnya, bahkan mereka yang tidak belajar di GITIS di kursusnya (dia mengajar di sana dengan gangguan sejak 1964). Pada Little Bronnaya bekerja secara serentak V. Gaft, L. Durov, O. Yakovleva, N. Volkov, M. Shirvindt, L. Bronevo, L. Krugly, M. Derzhavin, O. Dal, A. Petrenko, S. Lyubshin, E Koreneva, G. Martyniuk, G. Sayfulin, M. Kanevsky. Tahun-tahun kerjasama dengan Efros untuk kebanyakan mereka telah menjadi benar-benar cemerlang. Secara beransur-ansur, teater, yang terletak di Malaya Bronnaya, menjadi pusat kehidupan rohani ibukota - dan ini walaupun terdapat Taganka. Persembahan Anatoly Efros berbunyi satu titik yang sangat berat dan berbeza untuk produksinya. Pengarah teater A. Efros adalah seorang artis, bukan seorang ahli politik. Kemodenannya bergema dengan kekekalan.

Hubungan dengan Yu Lyubimov

Pada tahun 1970-an, hubungan antara Efros dan Kekasih (gambar di atas) adalah hormat korporat. Anatoly Efros pada tahun 1973 mengadakan permainan yang dipanggil "Hanya beberapa perkataan dalam pertahanan Monsieur de Moliere." Peran utama di dalamnya dimainkan oleh Y. Lyubimov. Dia, seterusnya, dijemput ke teater di Taganka A. Efros untuk memainkan permainan "The Cherry Orchard". Pengalaman kerja baru telah memberikan penyertaan para pengusaha Taganka di dalamnya.

Pertunjukan dalam drama klasik dan moden, yang diadakan di Teater Malaya Bronnaya

Dan produksi Malaya Bronnaya menjadi legenda sebenar - kebanyakannya klasik. "Romeo dan Juliet", "Tiga Sisters", "Othello", "Pernikahan", "Bulan di Desa", "Don Juan", "Saudara Alesha" - masing-masing adalah prestasi yang tidak terduga, Kelebihan bakatnya. Walau bagaimanapun, teater Anatoly Efros juga merujuk kepada drama yang dipentaskan dalam drama moden: "Fairy Tales of the Old Arbat", "Happy Days of the Unhappy Man", "Theatre Director", "Summer and Smoke", "Man from the Side", etc. Anatoly Vasilievich banyak bekerja selama tempoh ini di televisyen, dia sedang mencari cara ekspresif baru. Beliau juga menulis banyak, menulis di atas kertas yang mencerminkan masa depan dan teater masa kini.

Permainan politik

Walaupun Dunaev, yang bekerja di teater di pengarah utama Malaya Bronnaya, menyokongnya dalam setiap cara yang mungkin, persembahan Efros sering dilarang. Walau bagaimanapun, Anatoly Vasilievich cuba hidup, mengelakkan diri dan seolah-olah mengabaikan permainan politik yang dianggapnya tidak layak untuk teater. Efros bukan ketua pengarah. Kemodenan produksi beliau dicapai berkat masalah yang timbul dari pencarian moral para inteligensia ketika itu, idola yang ia beransur-ansur menjadi. Menjelang pertengahan 70-an, pengarah Anatoly Efros mula dianggap malu. Dalam pernyataannya mengenai tema kontemporari, tidak sukar untuk mencari sifar sosio-politik - dan mereka dilarang, seperti, contohnya, "The Seducer Kokobashkin." Walau bagaimanapun, klasik tidak begitu mudah - dan Anatoly Efros mula dipersalahkan untuk memutarbelitkannya. Bekerja di Malaya Bronnaya adalah peringkat kerjaya pengarah yang agak tenang.

Tahun Berat bekerja di Teater Taganka

I. Kogan, pengarah teater ini, pada tahun 1983, mengisytiharkan perang mengenai Efros. Pada tahun 1984, Anatoly Vasilyevich meninggalkannya. Walau bagaimanapun, dia tidak hanya meninggalkan - Efros mula bekerja di Teater Taganka sebagai pengarah utama, menggantikan Y. Lyubimov pada jawatan itu. Terutama dramatik adalah tepat dalam tempoh hidupnya. Anatoly Vasilievich selalu terlibat dalam permainan politik, walaupun dia sentiasa menghindari mereka. Buat kali pertama persembahannya mula dinilai oleh sosial, dan bukan dengan kriteria seni.

Nasib yang sukar menunggu pengarah seperti Anatoly Efros. Pada masa itu biografinya ditandakan oleh kurangnya pemahaman dari rakan-rakannya. Ketua teater baru tidak menerima. Tentunya, peranan Y. Lyubimov, yang menganggap pemogokan Efros sebagai peranannya, memainkan peranan di sini. Lyubimov dengan tegas menyatakan bahawa rakannya telah melakukan "pengkhianatan". Beberapa pelakon Tagankov dapat bekerjasama dengan Efros - V. Smekhov, V. Zolotukhin, A. Demidova. Orang lain mengisytiharkan boikot kejam. Kaedah pertempuran yang paling tidak betul bertindak. Melalui rintangan keseluruhan syarikat, persembahan terakhir Anatoly Vasilievich dipentaskan - "Cherry Orchard", "Misanthrope", "Di bahagian bawah", "Ahad yang indah untuk berkelah." Ramai peserta dalam konflik ini kemudian mendakwa bahawa mereka salah. Walau bagaimanapun, ini berlaku lebih lama kemudian.

Kematian A. Efros

Pada 13 Januari 1987, Anatoly Efros meninggal dunia akibat serangan jantung. Hari ini, nama Anatoly Vasilyevich menjadi sebahagian daripada sejarah seni teater negara kita, bersama-sama dengan nama hebat seperti Stanislavsky, VE Meyerhold, EB Vakhtangov, dan AY Tairov.