Concertmaster dan koreografer

«... Plie ¾ daripada kita bermain,

please? .. preparason kecil ... Anda boleh! .. Hanya me-ee-Selang-neey ... Dan satu, dan dua, dan tiga ... "Dunia koreografi ... Semua orang-orang yang mempunyai dia
sikap, sudah tentu tersenyum, membaca isyarat ini.

Berapa kali anda pernah dalam bilik darjah
koreografi klasik? Dan jika anda terpaksa, apa yang anda lihat dari
faham? Tidak dinafikan, kecantikan dibengkokkan
badan, berhenti tajam, "air" tangan dan canggih, tidak takut dengan perkataan,
"Barang Kemas" pergerakan - semua ini membawa penonton ke dalam keseronokan yang menarik,
kagum, kagum. Walau bagaimanapun, semua yang paling penting dan menarik masih keluar
perhatian anda. kerja harian, setanding dalam kerumitan dengan
kerja-kerja fizikal yang berat, tidak selalu membawa kegembiraan dan keseronokan. dan sebagainya
sentiasa telah. Dan ia akan. Ia akan menjadi pelik jika kecantikan tidak wajar, yang kita
boleh menikmati persembahan, konsert, duduk di auditorium, akan
dilombong oleh mereka yang mencipta keindahan ini, mudah, mudah, tanpa banyak usaha. kerja
koreografi mesti semua: penari, pengarah filem, penulis skrip, make-up artis, tukang jahit, dan,
sudah tentu - pereka tari di dekat
hubungan dengan accompanists.

Union koreografer dan accompanist adalah ajaib
komunikasi, yang saya akan cuba untuk memberitahu anda dalam artikel ini. Mengapa komunikasi, saya fikir ia adalah jelas kepada semua orang:
koreografer dan accompanist perlu mencari thread rapuh tidak kelihatan
yang akan mengikat mereka bersama-sama. Ia bukan sahaja permainan yang diperlukan
muzik yang sesuai untuk pergerakan, ia adalah sesuatu yang lebih. Untuk mencari yang tepat untuk
mana-mana pergerakan muzik, accompanist perlu melalui banyak nota, dan untuk mencari yang paling unik dan terbaik,
sekeping indah muzik, untuk menyelaraskan dengan koreografer, dan menerima
bersetuju untuk melaksanakannya untuk pergerakan tertentu. Dan sebagainya bagi setiap pergerakan,
dan banyak daripada mereka, yang menunjukkan bahawa ufuk muzik
accompanist mesti sangat luas, dan pemikiran beliau mesti jadi
kreatif dan maju, seolah-olah dia adalah pengarah bilik, atau
pengarah drama. Sudah tentu, tidak ada yang tidak memerlukan accompanist yang
menukarkan pengajaran konvensional tarian klasik dalam balet dan,
Sudah tentu, lebih-lebih lagi, untuk muzik usul yang perlu diubah, satu -untuk
pelajaran tidak bunyi dua petikan balet yang sama. Tetapi bayangkan
Saya, apa pengajaran adalah untuk mewujudkan dengan menggabungkan semua pergerakan plot tunggal
dan tujuan, mewujudkan "mini Prestasi", yang disertai dengan muzik yang sesuai. tetapi
accompanists dan pereka tari yang membaca artikel ini, senyuman ragu-ragu dan
berkata kepada diri sendiri, "Nah, di mana masalah ini, kanak-kanak belajar untuk melakukan sebagai permulaan
pergerakan asas dalam batang mengikut rentak muzik. "Tetapi saya yakin bahawa anda perlu sentiasa bertujuan
atas. Satu kompromi telah menjadi satu fenomena sementara. Anda betul, rakan-rakan yang dikasihi,
ada masalah. lebih-lebih lagi,
ia mengganggu koreografer untuk melaksanakannya di dalam kelas, "Plan-maksimum". bahagian A
accompanist pada masa-masa adalah bahawa dia tidak boleh membantu tetapi duduk,
leka dalam profesion ini tidak dibenarkan. Selalu bekerja
accompanist adalah jelas, walaupun embossing permainan dengan sengaja
pelepasan pembukaan lagu, atau setiap lobus, kadang-kadang nota off-beat. kejelasan dan
bagaimanapun bersuara adalah satu ciri penting dalam permainan
accompanist balet, walaupun kadang-kadang kedua-dua aspek tidak boleh digabungkan, atau,
Sebagai contoh, ia hanya mungkin permainan yang jelas, tetapi ia mungkin
perasaan "kekok", permainan tak terkatakan, yang tidak harus dibenarkan. ungkapan
dengan kejelasan sengaja - mendapat, kemahiran yang diperolehi. Sukar untuk datang
kali pertama dalam kelas koreografi, walaupun bermain petikan baik belajar
dengan jelas, kerana dalam muzik sekolah tidak membayar
aspek banyak perhatian: ia sudah cukup untuk bermain dengan lancar, tetapi tanpa penempaan sesaham. iaitu
jadi apabila ia adalah perlu untuk memahami dan menerima bahawa koreografer perlu, berdasarkan tahap,
sebagai contoh, kumpulan yang lemah, menetapkan kadar perlahan accompanist itu. tidak
bimbang, puan-puan ahli muzik bermain pada kadar yang perlahan pilihan
tidur, atau memikirkan masalah peribadi atau pencapaian. pencapaian anda
Ia perlu lebih ekspresif dan menarik, dengan banyak pelbagai
barang kemas, permainan laluan pada kadar yang perlahan. Selagi pelajaran berturut-turut, anda tidak boleh
menukar muzik dengan pergerakan dalam bilik darjah? Di sini setiap pasukan ada semata-mata
pendekatan individu dan tindak balas. Sudah tentu, dalam kolektif kanak-kanak, meruncing
terdapat soalan ini, sebagai anak-anak membiasakan diri dengan muzik yang sama, mereka ingat
beliau dan dengan senang hati secara automatik melaksanakan segala pergerakan, dengan mengingati bahawa "dalam ini
strok - tangan naik di sini apabila muzik kedengaran lebih santai - squat "
dan sebagainya. d. Juga dalam pasukan dewasa penari mendapatkan digunakan untuk muzik yang sama dan
bit tushuyutsya pendengaran bahan baru, kerana ia mengambil sedikit masa untuk
mendapat digunakan untuk ia. Memandangkan ketika ini, ia adalah perlu untuk menukar berhati-hati
bahan muzik, tetapi hanya meninggalkan perubahan muzik sepanjang tahun,
Sudah tentu ia tidak perlu. Adalah faktor memenatkan mutlak muzik yang sama,
apabila kelas boleh bertukar kepada penari menjadi sejenis hurdy-gurdy dan kerja keras,
tetapi penari yang tidak baik, seperti yang anda tahu ... Saya
telah memilih untuk dirinya sendiri, saya fikir, pendekatan terbaik untuk isu ini. pada saya
Pemilihan muzik untuk setengah tahun bagi setiap Senaman adalah sentiasa sekurang-kurangnya 2 petikan muzik,
sempurna sesuai untuk mereka. Kedua-dua petikan digunakan seli saya - satu dalam
Satu hari, kedua - dalam lain. Muzik tidak menyebabkan kebingungan atau kecemasan,
kerana semua ini telah mendengar, pada masa yang sama perasaan
pelbagai malar - berdiri di batang lebih mudah untuk melaksanakan pergerakan itu. "Apa
hubungan "- anda bertanya. Terus: koreografer telah berulang kali memberitahu saya tentang
perihal tersirat. Anda perlu bermain muzik yang indah, mudah dan penuh perasaan, kerana kanak-kanak
dan begitu sukar untuk berdiri dengan batang, melakukan senaman yang kompleks. klasik
koreografi tenunan daripada pergerakan yang amat kompleks, pelaksanaan yang memerlukan
tekad besar, ketekunan, kerja keras, kesabaran, dan cinta untuk
kes ini. Tugas koreografer dan accompanist - untuk membantu penari untuk memperoleh ini
kualiti atau menguatkan mereka lebih.
Bagi penambahbaikan ke atas surat cara itu, saya akan mengatakan hanya satu perkara - kehadiran
kemahiran improvisatory sahaja membantu accompanist pada kerjanya.
Sekali lagi, terdapat banyak faktor
bahawa ia adalah bernilai mengingati. Tidak bermula untuk menambah baik, tidak mengetahui
komponen pengajaran pasukan, kerana setiap pasukan semua semata-mata
secara individu. Setiap koreografer mempunyai idea tertentu mereka sendiri tentang apa yang
muzik untuk mengiringi pelajaran dan bagaimana ia harus membentangkan accompanist yang.
Sudah tentu, terdapat adalah plus besar dalam fakta bahawa klasik untuk accompanist yang
balet diberi kuasa dan sistem kudus termasuk harapan yang tinggi menyematkan sebyachetko ditetapkan jadual. Oleh itu, mengetahui sifat sebenar
senaman tertentu tempo dan irama muzik "dataran" dan
ciri-ciri, accompanist selamat boleh menggunakan bakat mereka
penambahbaikan, sekali gus kagum dengan guru dan melakukan latihan.

Apa yang ajaib sangat
hubungan guru dan accompanist? Semua rahsia tidak akan mendedahkan, saya akan memberitahu
hanya ajaib yang boleh dinamakan apa-apa yang membantu akhirnya kepada dua orang,
yang disediakan untuk seni, memahami, dan juga di peringkat kosmik. ini
agak sukar untuk menerangkan, tetapi kadang-kadang saya mendengar cukup koreografer
hanya beberapa perkataan, untuk memahami apa dalam masa ini memerlukan muzik,
petikan. Atau, sebagai contoh, guru yang cukup untuk menyanyi separuh daripada frasa, dan saya
sudah saya mempunyai lagu lengkap dalam kepala saya. Saya tidak fikir ia adalah sesuatu dari kategori
fiksyen. Saya rasa ini adalah cara ia sepatutnya.

GUZZ